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山崎努年轻时候长得跟仲代达矢可真像……这部戏里仲代达矢终于开始摆脱被三船敏郎压制的命运了，三船后半段掉线一小时。寄生虫这种电影敢情也就是新瓶装旧酒，道理一早全涛完了。黑泽明哺育了后世多少导演和作品真的是 |
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天国地狱、山顶山底、阶级大戏、短剧鼻祖。
偌大的公司内务，男主和助手当着警察和家人面前来回讨论像木偶戏一般。。。
固定全景里每个角色默不作声看向各个方向的侧颜真是无逻辑的小品编排强迫症，这个格式被目前很多同画框两个角色的文艺片滥用。。。 警察来这么早也是四个大花瓶。不提前想对策
前脚公司大撕逼，后脚小孩被绑架，5000万，3000万的，三船智商情商和逻辑思维方式不如儿子一个玩具
怎么后面变成查案了？三船消失了。。。
烟雾缭绕众人齐扇白纸的百人刑警汇报厅和幕后黑手的东京三里屯百人种族酒吧是两个现实主义惊喜，黑泽明导演对于大场面的烟火气调度以及忙活众人中主角的抓取还是相当到位的。
主角是股东还是警察还是罪犯啊。。。，怎么最后又是罪犯的“我的太阳”古典下的悲剧啊。。 |
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结尾极佳 中间不同类型风格转换稍显疲倦 这一回三船和仲代达矢戏份对半分了 前者最后一场哭戏压倒众人 |
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大学那会在阅览室的《看电影》杂志翻到过这部电影的介绍，其中有一副剧照就是黑白画面里的烟囱出现红色烟雾，终于在剧中重温。抓捕时收音机里出现的曲子越听越耳熟，原来就是帕瓦罗蒂的《我的太阳》。喜欢电影中的各种隐喻，很精彩的犯罪电影。 |
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有时候你想不到的人在窥视你，精彩 |
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8.5 下意识地去琢磨每一场戏的镜头语言让观影过程变得很累 中间的破案过程好像解释了为什么黑泽明既是大师 有时也会变成票房毒药 |
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超强调度
地理位置，天国地狱和社会阶级的映射，《寄生虫》是后辈 |
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影片前后段区别明显，前半段是场面调度精彩的室内戏，有种希区柯克的感觉。后半段扩展到室外戏后，事无巨细地将警方调查的细节一一展开，是一种挺有趣的观影体验。惊喜地是，我居然认出了饰演凶手的是 45 年后在《入殓师》中演社长的山崎努，他那独特的下巴实在是让人过目难忘，作为当时还很年轻的演员，在最后一幕中贡献了非常精彩的独角戏。 |
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我终于摆脱黑泽明了，吧。他是非常喜欢在浅层次上讨论来讨论去，这部的前半部分依旧如此。后面的破案可以说事无巨细，都有点不像他也不像那个时代的日本电影了，反而有点80年代港片的味儿。地狱再悲惨，都悲惨不过被他们无端憎恨的所谓天国人民，拜托动动脑子用用感官，没逻辑既是可悲的诱因又是制造悲剧的帮凶。黑泽明显然想在结尾触达一点深刻的东西，但又大而化之掉了，把这些感觉和思考落地是需要能力的，比如维伦纽瓦就做得不错，而黑可能不具备。WYT |
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刑侦部分绝妙 |
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《天国与地狱》是一部充满争议和讨论的作品，观众对其的评价呈现出多元化。一些评论称赞了该剧的剧情构思和角色设定，尤其是对绫濑遥和高桥一生等主要演员的表演给予了高度评价。然而，也有批评声音指出，剧中的某些设定和角色表现未能达到观众的期望，尤其是在剧情的推进和角色的深度挖掘上存在不足。总体来看，《天国与地狱》在剧情创新和演员表演上都收到了一定的认可，但在剧情深度和角色发展上留下了改进的空间。 |
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全程都看得津津有味，情节紧凑环环相扣，节奏逐渐加快，好故事 好人物刻画 好表演 结尾掷地有声 好电影啊！如今也没有几部这样的 |
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当我还在为谁是凶手反复横跳时，大师的高度已上升到了阶级 |
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4.5🌟场面调度和语言张力拉满，黑泽明是会讲故事的。底层加善良属于浪漫的叙事，底层加邪恶和变态也是真实… |
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镜头调度和演员调度确实名不虚传，有太多值得研究学习的地方。拍摄跟踪时利用镜头的调度完成主体转变。上楼梯查看旅馆房间被当成小白鼠戒毒女时的镜头，特写脚步跟拍上楼镜头接着一甩门开，开门那一刹那女子口吐白沫躺在地上的亮相很有冲击力。结尾竹内被蒙在鼓里来到别墅时的网状光影真的很精妙，浑然不知这里的天罗地网。
奉俊昊极爱的精片… |
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从物质世界的天国，到物质世界的地狱，再到精神世界的天国。 |
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案件开门见山，从故事发生到发展，娓娓道来，前一段宅邸中的焦点在于权藤如何做出决定，中间案件进展描写犯人的狡猾，后一段是警方的严密侦破，最后是犯人的动机展现。人物线索多而不乱，叙述平中见奇，工整而不花哨。运镜调度出神入化，权藤家中和警局新闻发布会等人物众多的场景颇有伦勃朗画作的风格，黄金町瘾君子群像刻画可谓魔幻现实主义。 |
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构图怪 社会观察家 无可挑剔的调度和表演 故事像巴赫一样严丝合缝 简直是完美的犯罪悬疑片！！ |
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可以说是完美的电影商业神话了。只可惜影片严肃的阶级议题似乎并没有被充分的展现，被消解在了紧张刺激的警匪戏之中，而结尾更像是急于揭示主题，说教意味更重。
不过似乎也没有更好的解决办法虽然如此，依然是一部极好极好的电影。 |
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黑泽明不应该只是叫导演，而应该叫黑泽天皇，完美的调度，把空间用的淋漓尽致，每一处都恰如其分的好，而且还让刑侦片也处处散发着人文主义的光辉，比当下拍的那些所谓悬疑片、刑侦片不知道好了多少层。唯一遗憾的是感觉剧本在讲述权藤与国名鞋业之间的故事少了一点，交代的比较少，同时犯人犯罪的动机也稍弱了一点，因为大部分观众会主动将这起绑架案与国名鞋业联系起来，所以显得有点雷声大雨点小了，不过瑕不掩瑜，这仍然是一部极好的片子。现在想起22年去看的黑泽明的展，实在是太值了 |
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D / 确实有几场精密的调度和一些有趣的设计（比如窗帘作为银幕，作为墙的运用）。但整体依然极度简化、说教、累赘、拖沓。黑泽明依然是那个每场戏只能用一个语气说出一句话的黑泽明，但真正优秀的创作者总是能同时用好几张电影的嘴巴说不同的话。如果非要说《寄生虫》效仿了这部的话，那只能说真的被奉俊昊全方位碾压。（但三船敏郎依然是我心中的好daddy谢谢 |
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完美的场景调度和叙事方式抽丝剥茧地侦破一件仇富的社会案件，把罪犯，企业家，警察，媒体以非常精妙和舒适的方式结合在一起，给黑泽明下跪 |
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这部电影以一个普通人的生活为线索,展现了他在天堂与地狱之间穿梭的经历。影片通过两个截然不同的世界的对比,揭示了人性的善恶之间的斗争。天堂象征着纯洁、正义,地狱则象征着黑暗、无尽的苦难。主人公在两个世界之间游走,最终选择了追求真相和正义,这给了我很大的启示。 电影中的天堂并非完美,它居住着那些历史上有功德的人们。而地狱则是一个充满痛苦和罪恶的地方。 |
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以战后日本社会为背景，社会分化严重，底层人难以生存，社会犯罪率大大提高，电影先是在富商权藤家展开，西式风格的装潢，宛若天国，导演通过两个警探，走过一条满是垃圾的河，引出地狱。其中的刑侦片段描写的很抓人，抽丝剥茧，在那场会议上，一条条线索展开，值得注意的是炎热的天气：一把精疲力竭的小电扇、众人手上时不时的扇子和被汗水浸湿的上衣，让我想起《十二怒汉》。而当电影来到吸毒区，这里仿佛是更为恐怖的炼狱。电影中，来自上层的富人成为了救人的天使，而来自下层的平民百姓成为了害人的恶魔，这不禁令人深思；同时刻画了资本经济发展带来的虚伪，导演表达对传统道德消逝的悲痛吧 |
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当做推理片看还可以，但是不算超出预期 |
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欣赏不来，不对胃口。 |
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应该可以算今年看过的最好片子了。 |
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室内场景压力塑造太好，破案细节绵密，追捕精彩，太妙的刑侦电影 |
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-it’s interesting to make fortunate people unfortunate -were u so unfortunate? 好好看！带点幽默的悬疑片 剧情流畅 结尾如果停留在警探和gonda相顾无言会更喜欢 |
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牛逼且完美！画面太美太美了，那时候的媒体还是群众之声啊 |
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黑泽明的电影，每一部都令人灵魂震撼 |
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喜欢带着观众一起破案的感觉，大师非常懂得节奏，以及如何牢牢抓住观众的情绪。 |
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许多问题都是经济问题。 |
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有机会重看一遍的话说不定是五星～ |
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破案过程描述得很详细，可以当作警察办案科普片。 |
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好好好好 |
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8.5/10 一个在那些偷工减料的同事面前声称要生产真鞋子的商人，私自利用所有的家庭资产夺取权力——从一开始，Gondo就是道德的追随者，他也很自然的成为了“社会的英雄”。天国与地狱的概念在此是多重的（不能简单理解为富与贫的对立，虽然本片确实完美呈现了当时日本犯罪率飙升的社会背景；而且穷人并不都是与富人对立的形象，比如好心的警察，巴结的司机）天国是虚无缥缈的个人道德与民族主义，对于穷人地狱是战后日本的普遍贫穷（导演下了很大功夫展示贫富阶级对立及炎热天气给穷人带来的困境），对于富人则是道德本身，那几位步步高升的同事就不身处地狱。
黑泽明又一次展现惊人的导演调度：宽屏的完美调用；前一小时紧张的室内戏（舞台戏），后面则是丰富的室外戏，尤其是快结尾时那段精彩的群戏；全片唯一彩色的粉色烟雾… |
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住在“天国”的“鞋匠”和住在“地狱”的“医生”，如果他们的人生互换一下，鞋匠会走医生的路吗？可惜，成人的世界没有如果。破茧成蝶吧！ |
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10分，电影前半部份都是室内，一开始就想到了希区柯克的《电话谋杀案》，这时候的主角是三船饰演的权藤，前面的节奏是公司发展利益之分，四边形的结构加上助理的游移在室内的关系表现特别好。顶替被抓的儿子将注意力放在儿子和事业二者的个人拷问，引入另一位警官，他恰好是后半部份的主角，空间从室内转到火车上，此后这种室内空间大幅减少，后锁定绑架犯，而构成的三角关系和三船饰演的角色出身比较贫穷而走向另外一端。电影很细腻。尤其是片尾镜中人虚实交接。 |
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8.3 连看了《泥醉天使》与《天国与地狱》，发现黑泽明拍的电影就是好莱坞式的电影，恐怖的是：黑泽明巅峰期的作品不会输给一个任何好莱坞顶级导演，即使好莱坞有那么成熟的电影产业人才储备在那。他对电影节奏的掌控无与伦比，虽然这个剧情已经被后世翻拍了几百遍，但还是能拉住观众的心弦。“我的太阳”宛若胜利之歌，抓凶手扬眉吐气，但下一幕就是好人家产被变卖，让人唏嘘。 |
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故事很好，但以现在的审美看有些单薄了。不过导演的视听水准跟调度简直是神一样。 |
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本以为是商战片，后面却变成了刑侦片。三船敏郎作为男主，后半段基本没有戏份。 |
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当发现绑错孩子的时候，戏剧冲突到达了极点，加上之后破案的抽丝剥茧，抓捕罪犯的紧张气氛，使电影从头到尾扣人心弦，可看性很高。而黑泽明的构图、调度、配乐、深焦镜头的运用等等让电影从技术层面上来看也颇精致。印象最深的有竹内从花丛中探头的镜头，可谓身在天国而心在地狱，以及结尾两人见面时玻璃上对方的倒影，也是富与贫（即指物质上的贫富，也指精神层面上的）对比强烈之处 |
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案情会议简直封神，拥挤、闷热、充满汗臭和烟味的屋子里面，是周密的部署、严格的执行和有效的汇报，全员智商在线，哪怕仅仅是作为一部刑侦片来看也是相当不错。 |
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贫富。 |
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就算放到今天也是一部十分优秀的悬疑推理片，黑泽明是天才吧怎么什么类型的都能拍好。 |
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着实厉害 |
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精彩，精彩至极。两个半小时一点不觉得乏味。 |
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4.5 这片子挺狠的，演员演技很精湛，尤其是三船敏郎和仲代达矢，太帅！ |
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我宁愿听到残酷的真相，也不愿听到善意的谎言 |
