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这电影最吸引我的居然是台词里的细节,以前称呼性工作者为倌人以及讨人,看不出来有性别之分。并且对于男性女性统称为先生。可现在对于性工作者的称呼却是“ji”以及“jinv”,并且称呼男性的先生无歧义,称呼女性的小姐则有另一种意思,实在让人好奇。另外对于电影本身,张爱玲曾说“唯美的缺点不在于它的美,而在于它美的没有底子。”侯孝贤的电影之所以美,就是因为它的底子和质感。一花一世界,一叶一菩提。 |
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上海话+繁体字真的让人很难懂。 |
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红楼梦拍成电影也可以这样拍,侯孝贤拍不成了,王家卫想拍可以过来学一下。 |
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朋友给我说 不比思考太多 看就完了
看了 我眼里只有好美的女人 好美的景 |
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电影《海上花》相对于原著小说,影片的意蕴是一种更个人化、贴近内心的体察,细致入微地传递出青楼女子心灵的颤动和情感的波澜。将情爱、礼仪、廉耻在金钱面前的无足轻重和微不足道曲折委婉地表现了出来。三个相对独立的故事同时讲叙,有效地缩短了剧本的篇幅,相互之间既各自独立,又有所关联。该片既谈风月,又说世态。片中涉及了多个角度、多个层次,极大地扩展了电影丰富的喻义潜力
影片以周双珠、黄翠凤、沈小红三位女子的遭遇为主干,在情节推进中既独立又交叉,通过一系列的场面展现显示出周双珠沉稳老练的个性、黄翠凤的现实精明和沈小红泼辣任性的特点,塑造出了若干个具有典型性格的妓女形象。 |
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粗看一遍,只领到了淡淡的情。承认自己太年轻不懂。 |
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艺术性很高,可看性不强 |
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我愿给它第二次机会 前提是让我先把张爱玲的海上花看完 这电影颓废迷醉味贼重 有点闷 但不至于拉进大闷片赛道 颜色大部分时间都是黑天那种暗暗的 但没有到风月那种从头黑到尾的程度 黄用得太多了 侯孝贤的开头总是拉得奇长无比 尤其是第一个镜头 布景性价比简直拉爆连拍了八九分钟出来 结果我没想到后边也全跟一镜到底似的 要切了就直接淡入淡出 每次最后暗下去和最先亮起来的还都是灯光 有趣 但是所有人的上海话属于我一个山东人听了都感觉烂得参差不齐 关键这片子基本还全靠对白堆起来 以后拍上海电影能不能把非上海籍演员全拉走突击一下上海话 我莫名其妙听到粤语的那一刹还以为自己走错地了 |
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拍的镜头很美,但是语言有局限性,看之前看之后都要做好多功课 |
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年代感和氛围感都很足 |
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卖好不卖座 |
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上海话别有一番韵味,举手投足间充满着优雅气息,不紧不慢。只叹道,万般使得,哪里又有几分快活可消遣。 |
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只有风月场才能作为人去恋爱,百年前的生活与如今差距好大。各地人来上海生活,带着各种方言,人人都是语言家,人人长袖善舞 |
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话剧一般的电影。全部场景都在室内,一幕幕的长镜头诉说各人心事。水烟、小菜、老酒、油灯,暗金错彩,阁楼上的木地板形成基本的语境,今日“做”你,明日“做”她,彼此心照不宣地「玩」。从海上花到张爱玲、新感觉派、风萧萧、长恨歌、繁花,女人是十里洋场的“海派”绕不过去的话题,花开花落,温柔乡里蜷缩着最原始的欲,温存软腻的苏白中缠绕着你来我往,无处安放的人生,「长三书寓」的客人倌人。沈小红,周双珠,黄翠凤,张蕙贞。双玉却是最后的痴人。 |
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挺美的,细节处看不太懂 |
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像舞台剧,李嘉欣演得还蛮好的 |
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十里洋场众生相 |
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1女性挺牛,梁先生被教育一句话不说哈哈2不太懂时代背景,看高赞评论才知道老爷与妻子没有爱情只有去风月场里才有,但是需要用钱维系,所以爱情是上流人的游戏,现在看起来也是。3要自杀的是什么鬼,太当回事了4一场一个摇的长镜头,总有人走来走去,抽烟吃饭喝酒,有钱人的生活就是这么无聊 |
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其实是一部爱情电影,所以才有现代性。梁朝伟讲沪语台词稍稍有些出戏 |
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剧情节奏太慢了 |
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被李嘉欣的美貌震撼 |
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如果说电影需要去创造一种空间,那海上花真是做到极致了,一瓶一碗,一桌一塌,一件衣服一个帽子,都透着日常的生动感,仿佛吞吐着主人的气息。更别说这些人物,一个眼神一句台词,已经让人浮想他们背后的整个故事,他什么背景为何在此,似乎怎么想都说得通。再来明演妓院里,暗暗牵连妓院外,把这种所谓的“穿插藏闪”的文学手法展现得如此引人入胜美不胜收,侯孝贤是全世界独一份了。再再来在佣人收碗碟的间隙,梁朝伟发痴发愣的样子让我再次领略了他的演技,那不是在见缝插针又情不自禁地想情人又是什么呢。 |
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上海英租界一所名叫“长三公寓”的高级妓院里,红倌人沈小红、黄翠凤与周双珠心事迥异 |
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喜欢梁朝伟的线,但沪语水平实在 |
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好極了 |
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花是流光溢彩的,情是无疾而终的 |
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该片改编自张爱玲曾将其“翻译”成国语的吴语小说《海上花列传》。上海英租界一所名叫“长三公寓”的高级妓院里,红倌人沈小红(羽田美智子)、黄翠凤(李嘉欣)与周双珠(刘嘉玲)心事迥异,一个想同某个男人建立长久关系,一个一边与多个男人斡旋,一边秘密锁定其中最有闲有钱的一位,想其 将来帮她赎身,另一个心地仁厚,却又看破红尘,觉得人生不过如此 |
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场布给五星。剧本一星。缺少原著的层次感,没看过原著的一头雾水,看过原著的食之无味。 |
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7.8 |
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個人觀影史第1940部。立馬讓我想到當下的天王們被吃得死死的天王嫂訓練營,人心這東西會隨著時代的變化透過不同的形式展現相同的內核。精緻的背後是無盡的心機,繁花的背後是無盡的空虛。絲絲點點計算,偏偏相差太遠,兜兜轉轉,化作段段塵緣;紛紛擾擾作嫁,春宵戀戀變卦,真真假假,悉悲歡恩怨原是詐。在油畫般精致的畫面和服道化的背後瀰漫著的是侯孝賢一貫的蒼涼感。我雖然打了四星,但觀感就像在看太宰治的《人間失格》,一切都軟綿綿的,毫無生命力;梁朝偉更是可以無縫對接《人間失格》的男主人公。 |
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还行 |
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服化道别太好看了! |
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在摇摇曳曳的灯光下,只描绘才子佳人的日常生活,含蓄而不淫 |
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作为一个浙江人 听着几乎都能听懂的上海话 还是汗流浃背了。侯孝贤或许是我和你不合。 |
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除了让人昏昏欲睡以外,其它都挺好 |
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看了一遍又一遍 越来越觉得这是侯孝贤最好的作品 讲起来呢写的是青楼生活的日常 戏点应该都在几个女子身上 但电影花了大量笔触刻画男客人觥筹交错景象 但越看越发现除了梁朝伟的角色 片中的官老爷们始终带不给你清晰的角色构建 记住的还是那些甚至视觉中心只有几秒的“丫头” 侯导在引导观众注意力上可以说登峰造极 庆祝王老爷高升的镜头 梁朝伟甚至在画面淡入之后就被镜头调度隐藏在了前景 不仔细看的话根本不知道他在哪里 但大家恭贺的方向又在引导你的注意力 仿佛那个被恭贺的人成了观众 share一种突然客观转为主观视角的神奇感受 |
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影片节奏很慢很慢,一个多小时不过也就讲了那么几件事,电影画面渐显渐隐,幽暗的房间里是女人五色琉璃般的世界 |
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当你不去注意所谓电影语言、不去“阅读”电影时,而是跟随镜头看见时光、摸到美时,那种愉悦是难言的 |
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电影不错,看书会更有趣,张爱玲笔下的女性……记忆里都是生存在绝境,然后慢慢根据环境变化,内心不断变化,这是人性吧。 |
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不适合阳光明媚的天气看。昏暗的下午,满屋烟雾都携带叹息 |
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这片子拍的太牛b了吧 |
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画卷与暗涌的情愫 |
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情感是很难捉摸的东西,这不仅是别人的情感很难捉摸,而且是自己的情感也很难琢磨 |
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画面挺好看的 |
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关于电影,法国《解放报》问说“很奇怪,所有发生的事情都在action的之前或之后,或旁边,就没有一个是action”。侯孝贤答说“action不是我感兴趣的,我的注意力总是不由自主的被其他东西吸引去,我喜欢的是时间与空间在当下的痕迹,而人在这个痕迹里头活动”。一问一答意思到位,但有些玄妙。我想到一个浅显些的比喻:侯孝贤永远是坐在台风眼里看台风。就改编而言,总体是成功的。但引出海上花开的赵朴斋和终于海上花落的赵二宝几乎被删了精光,于是我们也安坐在台风眼里,观看一种被保护起来的风景,美则美矣,但力度大减。接着借用台风的比喻,赵朴斋和赵二宝是挂在了台风眼壁上,被吹得渣都不剩。小说提醒我们,这种危险的美,是要噬人的。所谓力度大减,就是因为电影基本把这一条抽离掉了。 |
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很喜欢,电影的镜头和人物都好美,剧情也可以 |
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无可奈何花落去,时代轮下一场梦。希望有生之年能把小说看下去并看完吧😅 |
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需要注释才能看懂的一部剧,画面还蛮有意境的 |
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电影的镜头和人物都好美 |
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配乐好听、摄影很美、人都很好看。 |