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[真实与幻想]一张图片与多张连续的图片也能说明真相么。本片前期摄像机感明显,跟随主角四处游荡,而缓慢、平静的节奏更使得我沉浸其中;逐渐的推移,慢慢模糊了界限,“你看清了吗”的连续追问、直至结尾的网球让观众也开始质疑起了自己,我们到底看到了什么。 |
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看不懂,很含蓄,还是更喜欢魔鬼涎的故事 |
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放大重复着一幕幕照片与场景,是真实存在还是男主幻想出来的? 影片具有强烈侵略性和窥探欲,一出令人出乎意料的结构性电影。故事叙事看起来不再重要,跟随者男主的心理活动并一同追寻着那个看起来“真实存在”的命案现场。结尾起到点睛作用,镜头仿佛也是这场虚无游戏的从众和旁观者罢了。 |
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最看不懂的一集 但毫无疑问的牛逼 美 喜欢结尾 |
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安东尼奥尼在[放大]中提出的核心问题是:事物在什么时候才拥有确切的意义而得以实在地存在。前一秒还视若珍宝的碎吉他下一秒就弃之敝屣,插进车里的政治标语旋即就被风卷走。直到结尾才点透,原来最核心的要素是群体的意见。
当群体认可了事物的价值,它才允许存在着一真是当代人的悲哀。 |
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男主好疯癫 |
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我的天啊,以前真的没看过这样的电影,令人咋舌无言!藏在照片里的凶杀案,但重要的不是希区柯克式的对案件的推理,而是观察到这个事件的摄影师。他通过放大照片看到真实,再次放大却看到虚幻。“你还记得你看到了什么吗?”最后嬉皮士无实物打网球的场景直接将观众带入思考,他们所看到的、所认为的真实即是我看到的虚假,但他们望向我时,我觉得他们也变得真实了,于是我将那个落在我身边的、“真实”的网球抛了过去。
最后再感叹一句太牛了! |
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有几分意思。2024.04.24 |
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真实与幻想的界限 |
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适合媒体从业者看的电影,放大与自省,真实和虚幻 |
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太哲学了 |
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可悲的是只有群体认同的东西才是真实的,大师就是大师,从最开始的迷惑到最后的逐渐明了 |
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我们究竟在观看什么 |
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结局极佳,模糊了真实与虚幻,巨大的空洞与游离感。 |
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这个电影并没有很凸显人物的对话或者是为了烘托气氛的一些音乐音效 |
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感觉这个摄影师男主就像导演本尊吧,充满了好奇心,富有激情又有些许颓丧。 |
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大师的作品就是这样 一切都是淡淡的。。最后一段无实物表演惊到了 |
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这部电影的画面色彩运用得十分巧妙,为观众带来了一场视觉盛宴。 |
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你的镜头很时尚,但你的叙事让我昏昏欲睡 |
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放大,从“面”又回到了“点”·优美的曲“线”消无——观者的空间被无限放大 |
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塑造这样神经质的男主实在有点不适。从摄影这个角度来探讨意识与存在的联系,对我来说有些杂碎了。 |
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摄影本质上是不是也是一种侵犯?很艺术很模糊不清 真实和幻想或许没有界限 构图色彩很美 到底是谁把它划到惊悚片的类型里的 但是这么爹味的男主真的让人不适 |
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越往后看越云里雾里的 |
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被海报吸引的系列,结尾很妙,音乐也很不错 |
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当我不再探寻真相,当我分不清现实与梦境,那活在梦里有什么不好呢 |
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以人物心情与状态为主线,那一群滑稽演员从喧闹再变为无声的状态,切合主人公内心的转变,在最后一刻,他的心中也产生了共鸣 |
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不过是杂乱无章的梦境 |
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回味了下其实蛮有意思的,技术模糊了真实和虚幻的界限,质疑诘问抽丝剥茧最后得到的答案仍然是虚无。身份并不重要的白脸人和网球场行为艺术是男主内心的投射,从旁观者到最后加入这场游戏捡起并不存在的“球”,既然无法获得答案,就只能投身其中。 |
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再次折服了。看完本以为是摄影师无意中拍摄到的一桩命案,回味起来又觉得可能只是痴狂摄影师的幻象而已,现实与幻象间模糊了界限。此片可以一窥摄影、绘画、摇滚、哑剧等一系列艺术的影子,还有政治抗议、迷药派对,艺术圈青年男女的创造力与迷惘同时存在。电影本身就赏心悦目。 |
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页老师?! 原来是初代Yardbirds! 一看时间66年的 |
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日常奇观 |
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配色构图很牛,剧情很颠 |
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这个星期最傻b的事情就是用看一分钟加载十分钟的傻b流量看了这个丑陋的傻b男主角演的莫名其妙的傻b电影 看的还是不知道剪了哪里的傻b删减版 因为完整版加载不出来 我真的生气了 |
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开头持续较长时间的交代镜头产生的间离感让观众久久难以沉浸在电影之中,摄影机从头至尾跟随人物,进行一种无目的的四处游荡,这种游荡不仅是一种“即兴的”,更是一种让人难以理解的,看完几部安东尼奥尼的电影,才发现这才恰恰是他作者性的体现:人物在一个或多个空间内做着令人捉摸不透的漫游,而他的电影恰恰也是反对好莱坞“缝合体系”的代表。“影片的核心是探索客观现实和主观想象、作为认知手段的现实世界的影像与世界的真实性和确定性之间的关系”,导演不断模糊主客观现实的界限,到结尾时,观众已然和人物一样,也开始质疑自己的眼睛和所见到的一切 |
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最后一幕让整部电影了然了,真相与虚无中开始反思真假之别,我所见即所得吗?在取景器小小的一块玻璃上,到底是真相的折射,还是主角一场精神妄念;看完解析之后明白得更多了,摇摆伦敦,反叛时代,解析说支持看文艺片看到睡着,睡醒了在接着看就好,把我一下震住…萌。 |
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世界的不真实性。在而今这个越来越不真实的浮躁世界,可能再也拍不出这样的电影来了把。 |
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只有一个人知道的真相 还是真的真相吗? |
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不幸的是,这神圣的、诗意的使命的源头竟然是个悖论,这个悖论告诉人类,他们永远无法获得决定自身去向的权力感 |
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虚实相间 但不适大于这点有趣 为什么所有人都像狗一样的顺从他 以及全片那一个个狗一样的女性 |
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二刷📽️伟大的杰作!虚无、神秘都无法形容这部影片。我认为安东尼奥尼在尝试用自己精巧的空间感知构造一种社会氛围,那种对摇滚时代麻木的诠释和对真实的质疑杂糅在一起让整个影片充满虚无。我看了个什么?是我质疑这个影像带给了我什么,就如同摄影师对自己照片无限次对放大只为找寻一个莫名的真实。那么究竟摄影机内的是真实还是摄影师不拿相机的时候是真实的,抑或者是我们所看到的他拿摄像机?安东尼奥尼打破了黑色电影、侦探电影以及希区柯克缔造的规矩,以无限次的放大质疑社会。又以碎片化的叙事支解我们的视觉和听觉,导演的摄像机完全主导观众的思考又在结尾疯狂告诉我们这些都不一定。很难说我看懂了这部电影,他在用影像写一篇论文,一个关于媒介下的“真实”与社会环境的互文。美国精神病人一定借鉴了这部(一刷💻2022.1.21) |
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国王的新装。自己认为的是现实,还是大众都认为的是现实?现实与幻想只有一念之隔。 |
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放大后,究竟什么是真实? |
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偷窥狂后补标 |
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感觉:百无聊赖,无所事事。 |
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一部可看性很高的安东尼奥尼作品,也是“假作真时真亦假,无为有处有为无”的最佳影像表达。与以往表达爱情之中情感虚无的主题不同,《放大》则聚焦于个人与现实虚实之间的联系。
表面上是放大照片寻找真相,真相看似在眼前,但一系列的措施手段都无法将其验证,友人也对其毫不关心,那这个所谓的真相的探寻也就没意义了。所以本质上是在放大那个全世界反叛的60年代,既然这个世界都是人为虚假的创造,那么再当游离者也没意义了。亲自参与进去,解构破坏,如同结尾嬉皮士们打一场没有网球的网球比赛,参与这个“虚假”的比赛,在嬉皮士群体共同的默认中,这个“虚假”的比赛自然会成为另一个“真实”的世界。 |
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拍照有很多技巧,模特有很多姿势…无声的恐怖 |
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跟着爵士节奏交换一根烟,别抖动,男女情欲,享受精准疯癫的英国佬 |
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艺术作品脱离鉴赏的抽象功能,趋零的实利性在日常情境中产生虚无;漫长荒诞的一日一夜,具有巨大的超现实感,当他捡起看不见的网球,他已融入一度拒绝面对的「真空」世界。 |
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有段时间没遇到下饭的老电影了,一口气看完的。咱就是说看尸体为啥选个大晚上 好吓人。到最后我也分不清虚实…小丑竟是我自己。 |
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不知道人与人之间有没有办法交流,我与这部电影是没办法交流了。 |