大黎明 Un flic (1972)

【剧透注意】
这部电影有一个奇怪的中译名：首先，它的法语原名Un Flic意为“一名警察”，英文一般也翻译为A Cop或者Dirty Money，实在是看不出来和黎明有什么关系；其次，这部电影本身在梅尔维尔的电影生涯中所处的位置，无论是从他本人的创作历程（这是他生前最后一部电影）的角度，还是从由阿兰.德龙主演的有着三部曲式的微妙关联的三部犯罪片（这也是其中的最后一部）的角度来看，影片本身都承载着与“黎明”完全相反的意味。只有一个对这一译名的合理解释，就是它指向的是构成电影的质料结构本身：因为在情...

新浪潮电影的理念已经随着时间的前行渗透到后续的电影制作中，人们不再提起，甚至想不起新浪潮电影，然而这丝毫不影响这个浪潮对于电影发展的巨大贡献。
梅尔维尔Jean-Pierre Melville是新浪潮电影的先驱和代表人物，在他遗留的5部巅峰之作中，这一部《un flic 大黎明》（顺便提一下，我不明白为什么把电影的名字翻译成大黎明，法文名就是一个警察）在5部作品中排名最末，但是我们仍然能够发现导演秉持的极简主义得到了充分的表现，少即多是梅尔维尔的一贯主张。台词简，画面简，信息却多，这就是艺术。
让我们...

节奏比不上红圈杀手影子部队有张力，还算及格。两条线穿插，按照开头那句话猜想，本片主线和视角应该是阿兰，但罪犯的戏码特别多，主次不太清晰。但大体上讲的内容还是很明了的。
这次阿兰竟演起了警察，罪犯们终于互相出卖。
梅开始摆脱过去的对理想化的同伙情的追求，似乎在贴近现实。开始表现真实的人性，对警察多了理解与体恤（对警察的正面描写反而更多）。而且，除了主要的犯罪戏码外，他把余光扫向了几个艰难生活的人：spendid hotel惊起整理衣衫恭送西蒙的酒店招待、被解雇一年的其中一名罪犯及其妻子、...

片子没看，被这篇评论说的心痒。
每年电影节如期而至，每年黄梅雨也如期而至，而当我收好雨伞定下神，电影开幕，银幕上的雨比外面还大。
梅尔维尔的大雨，哗啦啦直接下到我们身上，《大黎明》劈面而来。四个男人一辆车，都是礼帽长风衣，江湖匪徒江湖死，电影开场已经把结尾写好。只不过这次，追击他们的警察，比他们更蓝调更寂寞也更有江湖气。
《大黎明》是梅尔维尔最后一部作品，一年以后，他死于心脏病。在梅尔维尔辉煌的作品目录中，《大黎明》恐怕连前五名都排不进，而且，梅尔维尔的很多影迷抱怨这部电...

先声明：梅尔维尔的电影我全都闭着眼睛打五星，阿兰·德龙的电影我全都闭着眼睛打五星。再加上抢店教学片类的，只恨不能再加几颗星。
晚上抽风看完了Borsalino，却忍不住跑来写很久以前看过的大黎明的影评，因为看见阿兰·德龙就会想起梅尔维尔，想起梅尔维尔，不可能不想起大黎明。
不想透太多情节，主要讲讲感受，再说透梅尔维尔的情节也实在太累。看梅尔维尔的电影第一遍总觉得有点吃力，有时候是因为Alain Delon的美貌牵扯太多精力，没有Delon的时候一般就是因为思维太缜密，细节很少直接交代，往往要第二遍仔细琢磨才能初探门道。梅尔维尔很厉害的一点（有时候也是最让人恼火的一点）就在于不交代清楚。这么说也不太精确，因为他确实把所有细节都摆在你面前了，但是你有没有把先后情节串起来，观察够不够仔细，看没看懂这些高智商手法，就另说了。导演非常不担心也不纠结于观众一定思路清晰。比如女主角突然出现在杀人灭口的队伍中用一支空针管解决了目标，比如男主虚虚实实诈出对手的一通电话确定了对方的地理位置。我本来就急性子容易漏细节，还非爱看这类…

大概每个喜欢吴宇森和杜琪峰的人都知道他们受梅尔维尔影响之深 传说中纵横四海是为了向这部大黎明致敬 但除了两男一女一正一邪的人物关系 其他真的是一点边都不靠 但从中可以看到很多梅尔维尔的手法 台词总是很少 少到打个电话也可以玩沉默 他喜欢用任务和镜头来展现剧情 这样的剧情更紧张也更具有表现力 因为不是向观众灌输而是让观众去观察 影片的小高潮开头部分的银行抢劫和中间的火车偷毒品无一例外的没有台词处理 但也看的人惊心动魄 是其后很多年到现在也很难营造出的紧张气氛 作为教科书也不为过 一贯的雄性情结表现 无论是通知同伙坏消息还是自杀 还有最后两人终于针锋相对 梅尔维尔的黑帮片或者警匪片从来不在乎好人还是坏人 只要你是个爷们 就值得尊敬 他对男性友谊的偏爱导致他的片子对女性和爱情的描写从来都是清淡的 甚至是忽略的 这对无论杜琪峰还是吴宇森的影响都很大 你可以从杜琪峰的太多片子中看出他对老梅的这种思想的致敬 从枪火到放逐 从暗战到暗花 没有正义和邪恶 只有敬意和崇拜 可能这部大黎明的表现还不是最强烈 个人认为老梅最好的是红圈 …

最近经常有阿兰德龙的片子，都很老的。昨天看的这个并不算是很出色，至少阿兰德龙的表演很一般。但是导演的手法还是有看头的，一个非常简单的情节还能吸引人也算是成功了。

今天在网上查了查评论才注意到一个重要的现象，这是一个彩色电影但是给人的印象却是黑白的。确实，今天我回想了一下，对于影片的色彩几乎毫无印象，努力地想了想终于记起来确实是彩色电影。但是导演所选择的场景和使用的色彩给人的印象都是灰、白、黑。而巴黎灯红酒绿的夜景似乎微不足道，一下子就消失了。确实是很成功啊，用彩色制造黑白效果，有一手。

影片的情节有不少漏洞，警察为什么和罪犯是朋友？他们和那个情人奇怪的关系，等等有点牵强。不过强烈的氛围压抑了对于情节的好奇心。谁都能猜到最终的结局，但是到达这个结局的过程是一种细致的，精致的体验。

里面的女主角看着很眼熟。今天想起来了，今年还看过她演的电影。三十多年了，法国演员真是幸运。

昨晚终于把Jean-Pierre Melville的《大黎明》看完。一前一后。分了两趟，因为实在太闷。和《独行杀手》比，没了简约的构图带来的张力，而是直铺顺叙，少了点风格，有点琐碎。也许正因为如此，这次的味道更虚无。如果说《独》还有点孤独咀嚼的话，《大》有的只是无聊。全片花了很多场景去描述一次周详的抢劫，却在结尾处迅速被侦破。没有追车没有枪战。也没有安排半点悬念。只有一群人在马路房间火车中穿来穿去。影片一反高潮迭起的警匪片式样，体现了导演一贯的黑色片主张。但作为观众我只能欣赏它的概念，无法从中获得更大的审美趣味。倒是阿兰德龙的演技可圈可点。从形象上看。他的脸比《独行杀手》时期胖了。体态有点敦厚。角色也不象上回是个无名杀手，游离在体制之外。倒是社会中坚，一个警长。他以内敛的表演诠释出了主角身上那种浸透世故的虚无。习惯了自己的工作。按照程序在行动。对自己对别人都没多大兴趣。只是在不停地走，不停地说。时不时露出微笑。却会突然殴打起犯人，但是从中丝毫没有获得快感，有的还是厌倦。阿兰德龙是我少时偶像。他演出的角色可…