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三星半。第一部非洲女性导演的片子修复版，也是我第一部非洲老片，当时还是禁片。能看出有些镜头很稚嫩，但更能看出来一些镜头的灵性：翻滚的黑水，黄色的土地，被压迫的人眼中的愤怒和仇恨，还有这片大地和这群人丰沛的生命力。看这部电影，能看到其中那与我国革命电影的相似性，看到工业化之前外部高压下紧密关联的群众。 |
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9.0/10。安哥拉独立运动中安哥拉人民对葡萄牙殖民统治的反抗，主要围绕其中两个安哥拉人：革命分子男主被政治迫害上刑不屈服；男主妻子女主为掌握被捕男主状况坚持不懈地探寻。影片通过松散的叙事结构、弱戏剧化、色彩浓厚曝光感强烈的高水平摄影、大量非职演、许多特写以及肢体动作的捕捉（让影像更写意。同质于克莱尔德尼）等渲染了平静而生活化的革命意志（正如男女主对殖民当局的抗争虽未引起轩然大波但却十分坚定）。但作为主情绪电影本片却用群像叙事（问题同质于《第七大陆》），不过好在有绝对的主线（其实那些群像叙事更像是影像表达冗余），故扣0.5。 |
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已译中字 |
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真的太粗粝了……作为影像资料档案看看得了，看什么4k修复呢…… |
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以直面人物的简朴视角拍寻夫长路，以贴近的躁动镜头拍摄遭受暴力的男人，革命从躁动而起。 |
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Decolonization is in its nature a violent act because of the very fact that colonization is always violent |
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绝无奇观化呈现的革命影像以女性动人的寻夫故事展开，载歌载舞的结尾充满希望与力量，但也淹没了她的身影——只有那些同样来自女性、孩童和老人的注视以及可感的炎热，才让反殖民的斗争在她身上真正投下影子。15th BJIFF |
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革命者会死去，但革命永不止息 |
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8.5/10。四星。非洲历史上第一位女性导演。很棒的反殖民故事，丈夫为理想献身，妻子奔波救夫。最后的好几个人特写的摇镜切换/硬切，非常厉害，让电影角色情绪植入观众情绪中。很多非洲当地的配乐很好听。【感谢豆友 海之歌 的翻译】 |
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非洲第一部由女性执导的电影。女主在寻夫的路途中，不断带动目所能及的每一个人，首先是妇女，然后是小孩和老人，最后才是台前的男人，而这也让失去丈夫的悲痛和愤怒层层传递，最终成为了台前反抗的激情。导演无疑是用女性重写反殖民斗争的历史，它将个人的情绪转为集体的情绪，最终呈现的便是整个国家人民的情绪，某种程度上也非常共产，不过这样还是呈现得浅薄了些 |
![[Deleted]](https://img9.doubanio.com/icon/up59018976-5.jpg)
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女性导演并鲜明的安哥拉民族独立主题，电影中兼具了革命的狂野（歌曲）和清晰的政治认识，如审讯domingos一段帮凶仍是黑皮肤的非洲裔，反抗殖民的必要性除了消除种族歧视和压迫，还有纠正所带来愚昧和真正民族独立的意义 |
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#bjiff 拍内斗，反殖民，民族自决，当然很可贵，但处理得有些浅了，不过也算圆满完成，你当然也可以看到渴望工业玩具的孩子，吊颈一双黑皮鞋的青年人，还有街童里夹杂的混血儿。难得是，虽然结尾是男性的斗志昂扬，但也不要忘记那一个一个彼此传递帮助的女性，而她们末尾的丧服和呜咽，正是安哥拉的哭声。安哥拉女子的大花布既是衣服，又能育儿，然后我们就看到儿童乌黑的眼睛。也发现，在乱世中游走各处的少儿是很重要的形象。片首拍黑色皮肤的亲密，最让我感到生命的温存。影片里的黑人身体也一种自在坦陈的样子出现，比如他们的发旋，他们的脚。《安娜的旅程》里的歌是一日长于百年的田园式情感慰藉，而《桑比赞加》里歌是心灵间的彼此牵引、驱使，有点像山歌 |
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在政治的迫害中，世界各国的人民都一样无力。作为七十年代的第三世界电影，情节清晰，节奏好。 |
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唉，用特写用的太多看的头晕 |
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电影从一条翻滚的黄色大河开始（刚果河？）但在故事中表现为安哥拉孕育着的革命力量，这种由于现实原因不得不诉诸借景的历史书写模式奠定本片的基调: 所有的物与景总是大于它们具体的自身，被赋予了抽象的非洲性。和导演亲身参与的《阿尔及尔之战》的拍摄类似，本片也采用了虚构回溯而非第三电影里直接参与前线的战斗派作风，通过调动普通（非本地）观众的情绪反应来达成一种“普遍”的殖民与反抗叙事，确实因此扩大了受众。但问题可能也在这，在历史发生的当下虚构化历史带来了必然的距离感，最后塑造的观影位置依然是外部的甚至西方的，成了他者故事。这种矛盾性从导演身处的巴黎离散黑人圈流入到了电影当中，情感上亲近、政治上团结、但始终在姿态上有距离感。或者说，这片子几乎没有呈现出殖民的一面，仅仅着墨于工会斗争（搞得像是劳资纠纷一样） |
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#BFI 长评-不仅是在场。首部由非洲女性导演拍摄的剧情长片，整体的表达明显是指向反殖民，男主的叙事线牵引出的政治性是偏弱的，殖民压迫都是偏向于留白，影片更加偏重于女性视角对于历史的重述，片中以她的找寻引出了殖民体制的荒谬，把殖民，家庭和民族融合到了一起，以大量的生活细节和民族文化元素塑造了一部现实主义与民族诗意融合的史诗。电影拍摄于1972年，由MPLA （安哥拉人民解放运动）积极支持，而影片的结尾所确定的日期也指向了 1961年2月4日 Sambizanga监狱起义事件，也是安哥拉独立武装斗争的起点。影片在40天内完成拍摄，演员大多为安哥拉独立战士，以此看电影不仅作为文化宣传的载体同时也是意识形态战争的工具，结尾处男主的死亡和集体觉醒结合的那段和后续女主从牢房走出的那场戏都太有力量了。 |
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感觉情绪没到位 |
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非洲的女性、苦难与革命。 |
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故事没有太大意思，黑人女导演拍摄本身与难得的记录题材比较可贵。警察国家可以映射一下...#15thBJIFF中影天天影城0423 |
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真正的电影人勇士 |
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革命前夕的平静 |
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7/10。首部非洲女性执导长片。 |
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2025 BJIFF-第12部
非洲第一位女性导演拍摄的剧情长片，不弱化女性角色，没有刻意的强调革命中非洲妇女的贡献。ps：这种稀有资源能在大银幕上放且看且珍惜 |
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一次具体、可信的对革命的再现，展示了革命与革命者生活之间的连续性，非常难得。这里没有手眼通天的地下组织，只有依靠片面的信息，与强大于自己数倍、数十倍的敌人做以卵击石式周旋的革命者。 |
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第一次知道安哥拉这个国家还是看网络小说 |
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三星半。历史背景了解得不是很确切，总归跟殖民压迫有关。女导演讲的这个故事有一多半跟妇女儿童有关。看上去演员表现得很自然 |
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6/10，北影节最没意思的一部 |
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中影国际影城天天中影店 1号厅 |
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质感做得蛮不错，虽然表演痕迹有点重。还是一部比较标准的解殖启蒙片，亮眼的部分是用动作铺排比重强调信息的电影意识，开头篇的打石头就很明显，有点让人想到同时期的《旺达》；还有大量闲笔的穿插，比如小孩绕路去看球鞋、妈妈吃早餐之类，一方面它们会成为文本动力的一部分，另一方面也让文本外的文献意义和人文关怀超越本片类型一些。 |
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4.5 |
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三条线，在非洲电影里算反殖民＋女性主义这个主题上比较有开创性的吧，就是制作条件上好像有点限制，应该还能拍得更好。 |
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2025年再看 主要是记录一些历史的信息和生活气息而已 |
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苦难，不公，被压迫等等的最raw表达方式 |
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#Antenna26 在安哥拉独立前夕，一位女性漫长而疲惫的肉身跋涉。在那场无望的寻觅中，当Caminho do Mato的清唱萦绕着银幕时，所有的疲惫与绝望都化作了直击灵魂的丧恸和呐喊。我觉得《桑比赞加》最伟大的地方在于，导演并未止步于对受害者的悲悯，而是敏锐地捕捉到了日常在殖民统治下的反抗力量。在Maria的周遭，一个由底层人民构成的地下系统正在暗中运转：人们传递情报、分享有限的食物、分担彼此的困难。我很喜欢电影的结尾，Domingos的牺牲之痛终于在黑夜里的集会中，蜕变为集体的政治觉醒，死亡换来了新生。眼泪不再是软弱的代名词，它在长夜的尽头，凝结成了革命前夜最有力的愤怒。Caminho do mato, caminho das flores, flores do amor. |
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非洲第一位女导演电影作品、第一次看安哥拉电影。安哥拉独立和人民在地下抗争背景，Maria寻夫路上对普通人生活面貌的展现不错。PS. 今天开始时字幕机“怠工”了一会儿。 |
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主体交叉剪辑多角度叙事，同时自由地随时展示生活的细节（洗衣做饭、儿童游戏、音乐舞蹈等等）。交叉剪辑的尽头大家汇合于Domingos的死亡，但河流持续涌动，正是因为向着死亡行进中最重要的本就是人一生的点点滴滴，正是因为一部电影应当像一个人的行走… |
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反殖民主题，但情节处理得太单调了点 |
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5.5/10 |
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补标 |
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8.5/10，目前私人非洲电影最佳，简洁的镜头下，反殖民者的不屈跃然纸上。 |
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关于革命前夕，比革命者更脆弱无助的人们的故事。摄影和音乐太美了。与刚刚看过的《第阿诺亚战场》形成强烈的差异感。这个下午潜入了两种非洲。 |
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安哥拉人民反抗葡萄牙殖民者 |
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3.5 I won’t and can’t have opinions when it comes to anything concerned with school w/fatme |
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寻夫记的内核是非洲自由运动前夕的动荡，反抗，与牺牲。视角上没有什么特别的地方，而其political significance也是远大于cinematic affect,观影时除了感叹regime oppression真的是具有universality,就是欣赏电影作为ethnography对于安哥拉和卢旺达的vignette般的记录了。 |
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搞政治搞革命就这点上限，就是当时的一口兴奋剂，后世越看越阳痿，三星都给影片迷人的色彩 |
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潜藏在表面之下的坚韧的女性社群
革命前夕的星星之火 |
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#2025北影节片单
非洲第一位女导拍摄的作品 |
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首尾呼应的海水镜头致敬《战舰波将金号》，题材也很红色。文本上有点薄弱，多明戈斯被捕之后的叙事过于温吞缺乏张力，总感觉这个地下工作做得太不隐蔽了，妻子抱着孩子“上访”的段落重复了好多次，结局也戛然而止，用空镜头隐喻民族解放阵线的势不可挡。比较惊喜的是伪纪录片的形式，大量的实景拍摄真实再现了60年代被殖民者压迫的安哥拉黑人劳工的工作生活环境，采石场竟然还要靠手工劈石+机械运输。 |
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4K修复。非洲首位女性导演。故事线非常简单，妻子与丈夫双线并行，安哥拉独立革命中不屈的人。由白人垄断的政治机关，最动人的是摄影机对准的原住民们，洗衣服的妇女、玩弹珠的孩子、跛脚的老人。 |
