壳中少女：燃烧 マルドゥック・スクランブル 燃焼 (2011)

初中时在同学的推荐下，抱着猎奇心态看了第一集，没有看懂就放弃了。现在拿出来重新看一遍，有一些感触。
《壳中少女》的探讨的主题是伤痛和生存。面对伤痛，我们究竟该如何走出来。不同的人选择了不同的方法。谢尔选择成为加害者，杀害和自己有相同经历的女孩、抽取记忆，来逃避伤痛；鲍伊德通过诉诸暴力来忘记伤痛。巴洛特也差点成为像鲍伊德一样的人，但是她选择了去爱，在对乌夫库克的爱中她选择去面对伤痛。
剧中有一个故事，描述了一个关在后备箱中的人，他因为不知道自救的办法而被闷死...

第二部比第一部前进了不少，增添了很多蕴含丰富哲理的对白。但是同时也增大了翻译的难度，所以需要选择一份好的字幕。略带奇幻色彩的“乐园”是本篇亮点，笼子里的博士（头）的出场给人一种酷酷的感觉。最后出场的轮盘师与芭露特的对话非常值得品味。人们以为自己是笔直前进的，又怎会考虑方向？当我们停下脚步回头看去，是向左转了，还是向右转了呢？

工藤进浓墨重彩的映像风格已经达到审美疲劳的地步了，太多为了表现而表现的CG颜色反而令整个反乌托邦世界显得像是电脑合成下的色彩模型。
乐园里生活的人展现出一种彻底解放后的纯爱，外面的世界就是各种禁抑下的变态扭曲，芭洛特要去外面寻找记忆，而外面的人则要来这里消除记忆，实则又是反乌托邦那种围城的命题。
芭洛特过度赤裸的无知，另这个色彩斑斓的世界显得虚幻不足而又丑陋有余，高档包厢里的高官之女为这个故事又增添了一份阴郁，赌场里的转盘师铃音算是个为这部动画过于式微的女性力量的一个补给，但也是跳不出男权主导的社会框架，这也是我不太喜欢这个故事的主要原因，也许其他脸谱化的角色还有继续深入刻画的空间。
未来人机生物学的设定有点故弄玄虚（虽然是这个动画的买点，切中各种死宅的偏好），但是相比EVA与ghost in the shell这类杰出的前辈还是太嫩了点，这一集像个过度，希望下一集会做得完整一些。

本来是冲着波川，不对，浪川大辅来的。
波川的出场在第二部，于是咬咬牙就把第一部也下下来看了。
冲方丁，Mardock Scramble，都特别不熟悉，对庞大又细腻过头的世界观总觉得有点微微的排斥，而且还是个坑，下了一定的决心才开始看。
之前查了一些评论，有人说是神作，有人诚实地说没多大意思。

然后就开始看了。看完后一二部之后又花了一些时间重温。不重温的话脑海里就剩几个画面，或说，只是一些断断续续的印象。
金属的光。大火和晚霞，和血的颜色一样。黑夜，废墟，停车场。
女孩黑色与红色的晚装，没有一点温度的那种娇媚。
穿小礼服，拿着小杯子的金色老鼠。长相是生物实验室里最常见的那种。
女孩手上的老鼠弯下身子鞠了个躬。声音低沉但不魅惑，善解人意但并不很温柔。
女孩低下头来吻了吻老鼠毛茸茸的脑袋。
血泊裏的老鼠变成会淌血的枪，整个视野都被染得腥红。
女孩抱紧双臂轻声说，乌夫库克，抱我，紧紧地。
老鼠等女孩睡着，替她把灯关上。
女孩与老鼠，女孩与老鼠。

后知后觉地发现这只萌货是男主。
童话里这样的男主多的去了。但童话和爱情，和生…

和第一部《压缩》一样不知所云，充斥着无聊的醒言和留不下印象的人物。前半段乐园的设计莫名其妙，后半段赌场的戏稍稍精彩一些，但有个无所不能的伙伴在边上，这所谓的斗智就是笑话而已～～唯一能看看也就是这片子的画面与色彩了，这块做得很出色。