日以作夜 La nuit américaine (1973)

电影像一切魔术一样，当奥秘被揭穿时，总冒着让奇妙还原为无聊的风险。爱情故事的男女主角片场形同水火，难忘的开放式结局只因为导演没钱拍最后一场戏….观众得有良好的大脑区分能力，才能忘掉八卦而让电影自行运转。特吕弗的《日以作夜》最珍贵的地方在于，尽管它竭尽全力地穿透了电影拍摄的表象，却同时保留了它妙不可言的魔力。
且看《日以作夜》的第一个镜头：镜头追随男主角（让-皮埃尔·利奥德扮演）走出地下通道，穿过广场上纷纷扰扰的人群，停顿在一位中年男人身前，他扬起手要打男人耳光，手掌停留在空...

累死，终于看完La nuit américaine，影片里用的短语是Day for night，美国人拍电影时经常用到的术语，意思是日以作夜（在白天拍摄夜晚的镜头），但特吕弗这部看得我心神不宁，期间走神加犯困无数次，显然是哪里不太对劲。可能是安托万系列给我留下了太多天真的幻想，也可能是片子里的人物过于繁杂，我发现以前自己从没有看过任何谈论“拍电影是怎么回事”的电影，所以拍电影的过程完全无法预测，甚至有很多不堪的部分，磕磕绊绊的片场，各自怀揣心事、背不好台词的演员，不可或缺却毫不起眼的制片，甚至还有不肯...

1.
电影不只是记录和表现现实的艺术，同时也是参与在拍摄的过程中发生的故事的艺术。
2. 13:00左右
相比编剧的挥洒自如，导演在一部电影中更像一个CEO，像一个professor，要manage一切tasks，谁都会问你一切细节。动辄几十号人一场戏的指挥，管理每一个艺术的细节每一个镜头也要照顾所有人的情绪。
3. 1:02:00左右
相比费里尼复杂又晦涩难懂的"八部半"，特吕弗的"日以作夜"就友好了好多。在前期看困我以后，特吕弗用激扬的音乐顺畅着该省略的片段，电影就是省略的艺术。
4.
“ 拍电影就像在西部赶马车，开...

这部影片是1972年由法国弗朗索瓦·特吕弗编导，获得1974年奥斯卡最佳外语片奖。也是“新浪潮”两位导演的决裂之作，特吕弗自此和戈达尔决裂。
影片开头，穿红色衣服的女人走过马路，红色的轿车穿过马路。咖啡棚都是红色条，象征着生命和欲望。故事进入核心——不伦恋。一位小伙子带着新婚妻子回家，亚历山大父亲角色，抢走了儿媳朱莉。室外的剧组人群繁忙，这是一九七二年的电影，展现了一个电影人的故事。拍戏和生活巧妙的组合，从现实里掺合的情感，最后到曲终的时候，难免分离。
《日以继夜》的另一个译名叫...

从祖与占，四百击，再到日以作夜，特吕弗反而是我每看一部都会发觉截然不同的导演。戈达尔和侯麦的风格非常强，有着自己突出的拍摄惯性和手法，特吕弗却是变化的，变得不那么新浪潮的特吕弗是怎么拍一部正常的非正常式电影呢？
这部电影竟然是“一部电影在「拍摄者及其拍摄者」两个视角完全并行展开的方式下”拍摄的。观者能在同时感受到两部摄像机叠加拍摄的双重体验，一部电影的短短时间内，每个角色都有上演自己分支故事的机会，以导演为中心逐渐展开，具体来说，有好几个以导演的走位为中心的长镜头，不停的...

日以作业意为在日景下把它当做夜景来拍摄，而在此片中似乎还有层意思仿佛在戏中演现实所发生的事。在刚开始似乎只是正常的拍戏工作，但随着影片的继续，每个演员戏外的生活得以展现，随即演变为戏里戏外的冲突，将原本毫无关联的戏里戏外联系了起来。先是以步入过气期的女演员在一幕中多次失误而崩溃联系她在剧中被抛弃的妻子的形象，以及高潮部分即艾方斯和莉莉似乎戏内的矛盾冲突完全转移到了戏外，或许说是他们都在本色出演。初次之外还有许许多多的点都展示了拍摄过程中的一系列繁杂的琐事：女演员掩藏身孕...

戏中戏设定 不同于《艾德伍德》以略显夸张的方式描绘导演和演员对于电影的热爱 《十段生命的共振》阿巴斯坐在车中把对于电影的理解娓娓道来和《八部半》那种梦幻迷离 也区别于《蔑视》的情感和价值观直接输出 直接怼脸好莱坞（对比与这部电影对于好莱坞的致敬 怪不得戈达尔写信怼他）这部电影更加写实的把片场搬上荧幕 注重于电影拍摄背后的故事 中途还交叉剪辑童年的黑白影像 是热爱啊 剧情上 片场中各种意外发生 停电 演员精神不稳定 不受控制的小动物 演员之间错中复杂的关系等 电影中还有不少致敬 包括布努埃...

特吕弗，一个载入影史的导演，但是好像我还没怎么接触他的作品，熟悉的陌生人啦。
一去豆瓣，《四百击》看过，感觉怪怪的。这个导演的路子有点多变。
说实话，这种全程以拍电影拍其本身，还是见得非常少的，而就这样，还能够涵盖不少的事故情绪，有张力有人情冷暖的一面。
可能自己没有去过片场，对一切的操作还保有很大的好奇，哈哈哈，所有的看似简单 顺利，之间都会夹杂出乎意料 欲盖弥彰 隐晦难明的东西，电影的整个拍摄过程给出了一些仓促却又温和又符合着多方人物的价值，可以说剧本本身还是挺不错的。
...

法国导演弗朗索瓦·特吕弗（ François Truffaut）镜头下的“安托万”系列，从《四百击》（les quatre cents coups）、《二十岁之恋》L'amour a vingt ans、《偷吻》Baisers voles、《婚姻生活》Domicile conjugal到最后一部《爱情狂奔》L'amour en fuite，让我们看到了“安托万”的一路成长历程。从一个13岁的懵懂少年，到经历成长、爱情、分手、重聚这些生活的方方面面。呈现了一个真实的“安托万”。在生活的磕磕拌拌中长大，在爱情的分分合合中不断成熟。而“安托万”的扮演者让-皮埃尔·利奥德(Jean-Pierre...

Film 101 for sedentary cinephiles, Truffaut’s DAY FOR NIGHT chronicles an in-production process of shooting a movie called MEETING PAMELA, whose barebones plot anticipates Louis Malle’s DAMAGE (1992), an inappropriate love affair between a man and his young daughter-in-law, culminating in a tragic ending of perdition.
As the standard bearer of nouvelle vague, it is somehow befuddling that Truffaut’s film-within-a-film is exactly opposite of the type that specific move...