苏利文的旅行 Sullivan's Travels (1941)

一个导演想拍底层苦难电影，决定体验生活的喜剧。出发点倒是没问题，但局限性也很明显，就和片中打闹喜剧部分一样，思考部分也是打打闹闹，散发着天真而又幼稚的俯视感，谈不上令人讨厌，因为每个阶层都有各自的局限性。当一个上层创作者没有认真思考过其自身财富、权利、地位的源头，或者说刻意回避这些令人难受的问题，那将永远无法摆脱阶级的局限性。
就比如片中导演最后的决定，底层有太多苦难，因此要拍喜剧片，给那些娱乐时间少之又少的底层一点精神缓冲。这当然是个善良的决定。
但凭什么底层要一直是底...

《Sullivan‘s Travels》
播放喜剧暂停现实主义
一段火车顶的打斗戏结束，“The End”字母渐现，还以为自己眼花看错进度条，哪有电影那么快结束？原来是从这里才正式开始。幽默开场奠定了这部片神经疯癫的气质，想说每个疯子都有着异于常人的历史，眼下这个导演总想拍揭穿现实的片子。豪华房车始终跟在身后，是苏利文甩不掉的上层身份；深入荒野总绕回好莱坞，是大导演离不开的造梦工厂。富人永远理解不了穷人，因为穷人不是身份选择，能被体验，而财富虽是身外之物，不能被摘除，它对行为处世的影响就像是装菜...

从1920年代至1930末，好莱坞的左翼电影一致在保持安全的政治距离的条件有条不紊的创作。虽然相比当时如日中天的screwball melo仍旧居于非主流之行列，但一部分导演（勒罗伊、华许、还有朗）的某些作品已经开始让不受重视的无产者和市民形象占据舞台中心地位。在《群众》《亡命者》、《你只活一次》等极具批判力的作品面世之后，素以情节喜剧著称的斯特奇斯拿出《苏利文旅程》和《江湖异人传》，似乎试图立足于传统类型对于新兴于银幕的社会煮义倾向发出质询。我们需要理解的是，斯式的提问究竟目标为何：是在批判...

7.4
四十年代类型片里，这一部是当下这个时间点最应该翻拍的。我设想的内容是九三届学院赢家导演搬入厢车真正开始从内华达西行，来探索底层现代游牧者究竟期待什么样的电影——不会是《雷神3》吧？
我完全认为最后是个悲剧，但又觉得无比精准，为什么？阶层之间由视差制造壁垒，因此最终谁都不能解决问题。从苏利文的角度看，正是因没有影像在反映社会底层困境，故而他脑海中树立了这个目标，他选择了最本能的路径，反而是最有问题的路径。一方面，现实主义题材艺术所关照的主体“美国工人阶级”群众本身生活的...

在麦基的《故事》里看到这部电影，这种关于电影的电影，光是看书里的剧情描述就觉得很有意思了，时至今日，每当有导演将摄像机对准底层人民的苦难，依旧会有反对的声音认为这是一种来自上层阶级的俯视和对底层的进一步剥削，关于现实主义电影的讨论这种主题放到今天依然很有话题性。
本来只是想粗略看一下，却发现这部电影挺让我惊喜的，很多对白和场景还挺有意思的，记录一下
1、苏利文去乡下的影院看悲情片时，影院里有大声吃零食的、吹口哨的、打嗝的还有婴儿哭声，本来是想设身处地去体验底层劳苦，进行一番...

苏利文是好莱坞以喜剧走红的年轻导演电影（乔尔·麦克雷 Joel McCrea 饰），但他不满现状，想将下个作品( O Brother, Where Art Thou?-逃狱三王)拍成反映社会底层困境的严肃题材。为了体验底层生活，他打扮成身无分文的流浪汉深入民间，但无论他怎么尝试，最后总是又回到了好莱坞。
电影里苏利文导演的<逃狱三王>后来2000年时被科恩兄弟拍成了, 也是科恩兄弟致谢<苏利文的旅游>影片的作品

艺术（电影就是艺术之一）是娱乐大众，还是揭露现实呢？这本身就是艺术的二个分裂的极致，不可能调和。但由于意识形态的话语太顽强，只有伟大的艺术家才能触摸到一点现实，鲁迅写阿Q，但真正的阿Q是不会看鲁迅的作品的。
人类总需要一些艺术家像哲学家一样的思考与表达，真正的艺术家在反思或批判，在揭示社会人性与表达个人观点，总有一些人在推动进步与探索人类未来。总不能让大家都看《还珠格格》和《煎饼侠》，让艺术家都拍《还珠格格》《煎饼侠》吧。

在《通往维根码头之路》中，乔治·奥威尔为了混入英国工人社区进行调查，花费了大量精力进行服装和口音上的调整，尤其是后者，因为自幼在另一个阶级长大的他受到不同的语音训练，所以在谈吐上和底层劳动者有很大区别。他战战兢兢地走进一个酒馆，深怕那里的人一下子从他的话中看出破绽，识破他的伪装；但结果是，人们根本没有在乎。

当然，前提是他没有像《苏利文的旅行》中的主角那样一开口就问：“现在的劳工状况如何？”

苏利文作为好莱坞的进步派知识分子，尝试对抗好莱坞市场体制：原先拍喜剧的他在改拍反映社会现实和教育大众的片子后被制片人挖苦一番说他没有社会阅历，并指出喜剧才赚钱，于是他一气之下选择亲自去体验底层社会。这一反抗直到片尾又再次提了出来：苏利文的经历变成了全国新闻，于是制片人想让他拍社会题材，但苏利文却转过来想拍喜剧，因为他觉得喜剧才是普通观众想要的。看似角色互换，但内里动机不变：一方的出发点是市场，另一方的出发点是群众，两者的对抗关系在片尾继续延伸下去。

但这样的对抗在阶级之间的差异（这里表现为好莱坞和…

一个好莱坞导演的体验下层生活之旅。途遇一美女（of cause!）不得志小演员与其同行。几乎是闹剧式的旅行最终让这2个娇生惯养的人放弃了体验生活，这时候苏利文却卷入一场企图谋杀，被关进监狱做苦力，没有了噱头，没有后援，他终于可以体验他所谓的生活了，发现生活并不需要复杂的深刻，有时候笑声就是某些人的全部了。

很喜欢女主的声音，非常dry但还残留着些小女孩的童音，听着就有些让人发笑。I like it！
：D