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無懈可擊!!!~~極愛木村威夫x長谷部安春的造作美術~~ |
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277人在豆瓣标记看过，219人评分。2024年11月12日。不推荐观看。电影虽然很有独特的调调——比如鸽子啊，兄弟情啊，弟兄阵营不同被迫反目啦，还有那个厚嘴唇男低音歌手(不得不说，唱的真好听)，但剧本太太太糙了，很多不合理不合逻辑的地方，让人十分尴尬。 |
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http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI1NjA0NDE1MA==&mid=406852489&idx=1&sn=e0d326352fe179ed5009c103256b3da8#rd |
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原生态黑帮片+枪战片，有一种简单粗暴的美感。当然现在看难免太套路，一如手枪里的子弹永远打不光，却会在关键时刻卡壳那般。 |
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3.5吧，应该是第一次看长谷导演的黑白片，风格化程度不够…没事儿来段blues。还有，木村威夫 |
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节奏慢了 |
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經典的日活B級片 香港黑幫電影參考書系列 故事就是很典型的兄弟仁義劇情 為老大殺愛人 為兄弟殺老大 最後賠上自己 尾聲的手槍大戰有西部片的範但沒有手槍是我的通行證來的精彩!! 山本直純的爵士配樂 是電影最大的亮點 |
![[]](https://img3.doubanio.com/img/files/file-1609845567.png)
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弃/黑白/外挂中文字幕 |
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jazz配黑白不错 |
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黑帮男儿被束缚的命运，失去爱与信仰直至生命。用爵士与枪战来表现矛盾，以气质取胜。 |
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感谢hwf254兄提供片源 |
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风格化的黑白黑帮布鲁斯～ |
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四星，blueray1080p5.32G. 爵士怨曲,极道blues,三兄弟暴力残酷物语。长谷部安春这人不简单，擅拍粉红系的导演也拍得好黑帮动作片，最后一场枪战群戏，显示出不俗掌控功力，面子里子都挣回来了。 |
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风格化谈不上，无数枪打烂人近乎愚蠢。剧情稀薄且非常无聊。宍户锭的腮帮子特别像松鼠，夺人眼球，引发不适，一查发现是1956年做了“丰颊手术”，惊叹有人去做这么难看的整形。 |
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故事如同儿戏，但视听画面有格调，剪切凌厉，宍户锭一如既往地酷。枪战中的白鸽、双雄对峙惺惺相惜（吴宇森《喋血双雄》）、飞舞的报纸（杜琪峰《复仇》）出现了 |
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4444444444 |
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3.5.宍户锭比在《杀手烙印》帅多了哈哈。缺席的执法者，勉强维持平衡的潜规则，因为“契诃夫之枪”逐渐升级的冲突，最后的相爱相杀。后期常用的黑帮模板。 |
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大师级别的调度给这个三流剧本增色了不少，在当时一众的流水线黑帮片中，也就铃木清顺和本片的导演在尝试与众不同。 |
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尖锐的黑白摄影、忧郁的乡愁蓝调、狂妄的色欲酒吧、压抑的责任价值，长谷部安春在电影中要呈现的就是60年代日本社会的状态，占领时期黑帮横行，无政府主义和暴力裹挟的生活，在开篇大哥在私人感情和帮派义务中选择了后者，这无疑是对日式“愚忠”的批判，之后他与好友之间的决斗激化了这种矛盾，在这样的一个社会中，个人是否还有选择的自由呢？当我们有了掌控一切的幻觉，似乎就离死亡不远了，简洁的叙事、简约的布景，形式之外却暗含着情感，我们理解他们不同的抉择，是为了贪婪的利益，是为了践行忠诚，是为了反抗逃离，是为了救赎和自由，结尾的大决战中，两个人都明白他们必须用自己的生命去献祭，因为不确定的迷茫困扰着他们，看似坚定的走向宿命也是无奈与绝望的象征，就如同当下，未来在哪里，自我是什么，“枪”会再一次左右这个国家的命运吗 |
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长谷部安春的老派日本黑帮片，个人更喜欢这样的风格，简洁，明快，紧凑，另一个江湖有情亦有义。看来香港黑帮电影的崛起，没少受日本的影响，人家的山口组可是合法组织，黑帮文化在东洋是有传统的。深作欣二更浓烈一些，筱田正浩似乎又玄乎了一点，还是这部好。 |
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挺有腔调的黑帮片，黑色电影气质，摄影到位，穿插全片的爵士配乐尤其突出，印象最深的镜头设计是一个玻璃桌面反光的倒置镜头。这片应该对吴宇森的影响不小，三兄弟的人物设置特别像《英雄本色》，还有个不得不为敌的知己好友，甚至结尾枪战还飞出了一群鸽子……真是不知道说什么好。 |
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江湖没有尽头 |
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我啊，是无法回头的人了，可你还有未来。 |
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三兄弟与黑道老大的故事，角色表演精彩情感自然流露出来，配乐浓厚散发着荡气的英雄气息，主角性格不同使情节一波三折，大哥做事沉思稳重，二哥生性鲁莽恨不得杀了所有人，三弟偏懦弱一直被欺负，结尾的枪战将之前的仇恨全部展现，个人英雄主义与宿命论的结局加分太多，镜头代入感太棒！ |
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《野火》对杀英治的致敬 |
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风格化的黑帮noir 故事简单干练甚至有点直愣愣 爵士配乐 老二被打成筛子那段拍的太浮夸了，跟跳舞似的 最后的对决倒是干脆利落 鸽子飞起的瞬间让人想起吴宇森 |
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九十年代香港黑帮片的鼻祖，也可当作一部现代版的剑戟片来观赏。剧中人物的爱恨情仇设置的比较有戏剧性，在影片拍摄的60年代来看应该比较超前。若以现在的眼光来看，唯一欠缺的就是对于人物的心理描写还不够深刻，一些镜头剪辑的比较形式化，浮光掠影一般给人一种点到为止的味道。总之，瑕不掩瑜，此片作为黑帮枪战类型片里的开山之作，理应载入史册。 |
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英雄本色应该参考了这部电影，宍户锭在这里很帅，藤龙也像极了野兽先辈 |
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重看。 |
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1. 长谷部安春在拍了一堆小林旭等program picture之后第一次有机会拿自己的脚本拍摄，铃木清顺+大和屋竺的影子比比皆是。Action片段的构思还是厉害的。中间的对话和铺垫有些沉闷。2. 原来第一部脚本作品里就开始了小团体主线的特色，三人团体各司其职形象各异，延续到之后【野良猫rock】系列，长谷部真的很擅长戏剧化并掌握了小团体内的细腻冲突和团体之间的大冲突之间平衡。很厉害。3. 最后一段无人高速上的对战太牛了。选景里的雾气真的恰到好处，还有一种不紧不慢但扣人心弦的特殊节奏。最后这段枪战和《英雄本色》的最后枪战值得一个很细致的对比拉片。 |
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长谷部安春的拿手好戏。 |
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宍戸锭、二谷英明的目光避免交错，即便是要在相互注视的时刻也会越轴让其视线朝向同一侧，这无法相遇的视线正决定性地标示了曾经的好友分道扬镳的诀别，而且两人身体朝向相悖的奇特站位也让越轴变得顺理成章，单这个镜头组就可以看到在摄影永塚一荣的支持下长谷部安春毫不掩饰的野心。 |
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黑帮音乐片，爵士音乐大流行时代，此片酷似日活时期铃木清顺的电影风格，摄影和照明都很讲究，兄弟义气吞吐山河。 |
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黑帮电影就是一家店铺一家店铺的打，然后收保护费。占领地盘的方式也是接着粗暴的去打店铺主人。嗯…，有点低级。 |
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枪战场面以及表演都乏善可陈，但是形式感直接拉满，比如枪战受惊吓的飞鸽和黑人爵士乐小哥等等，悲情主义色彩浓厚，本片明显影响了后来的港式黑帮片。 |
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快节奏 |
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人物站位和构图非常讲究，结尾太有腔调。三兄弟的性格设置经典，冷静稳重的大哥，暴力狂二哥，愣头青三弟。全片其实颇有黑色电影风范：反抗与逃离、大哥的旧情人、爵士乐，三兄弟的俱乐部甚至有个配角黑人小哥 |
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爵士乐与黑帮枪战 |
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配乐非常不错，故事简单明了就是干 |
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最后那场枪战给我看愣了，拍出了许多之后港片和美片的味道了，一排极道走在无人的高速路上，颇有游戏的感觉，并且主角一开枪就飞出一群鸽子，姓吴的，你就说你爱不爱这片吧：），不过主角用的是m14吧，这射速果然手枪小流氓不是他对手，他打枪动作也看得出以前绝对当过兵，还是个不错的枪手位。整部片子也是非常浪漫化了极道人物，但至少是用明快的手法拍摄的，可惜的地方是剧情有些不合理，比如2弟杀完老大就高枕无忧的回自己大公寓享受老大女人，这脑筋是傻还是故意的，后面想想，可能就是他天真鲁莽的性格，毕竟刚杀完老大就兴奋的说城市属于他了。还有另一位整天说帮主角他们的弓箭房老板，以为是什么狠将，结果对方来收拾他p都不敢发就被懵掉了，毕竟只是个开弓箭房的… |
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游艇开了 汽车飙了
拳击与黑帮 想到北野武《坏孩子的天空》
兄弟反目 形式感很强的穿白衣被打成筛子 酷似舞蹈 宿命的结局 对港片的影响
爵士小酒馆 氛围极好 尤其是从陷阱du局回来那一段
频繁推拉 虽然有些生硬 却也符合粗暴冷硬的风格 |
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步枪大屠杀 |
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何必招惹瘟神 |
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结尾枪战拍的挺有特色，算是爵士黑帮片，故事太抽象，人物也太抽象，但也可以说是时代的缩影。 |
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LJBD |
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1967年出品，2.35:1宽银幕，黑白片。按理说，都采用宽银幕了，拍成彩色片不成问题，可能是导演刻意拍成黑白片吧。其实是一部黑吃黑的黑帮片，其中江湖兄弟情深且两人之间总有个他们共同喜欢的女人，男主单枪匹马大战众多对手，中了几十枪还扭捏着不肯倒下，等等，这些经典桥段和动作、枪战场景常常从上世纪八九十年代的港片中出现。可以说日本此类型片是风靡一时的香港黑帮片的祖师爷。看片时总觉得主演宍户锭的脸颊凸出僵硬不对劲，原来他那时就为了演戏植入了硅胶，老年又手术取出来，其实凭演技何必整容呢。7.6分。 |
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配乐很棒 结局加一星 把一个残酷的对决变成了富有浪漫色彩的场面 独属于老片的艺术感 |
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结尾枪战大眼赞 |
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黑田三兄弟，老大老二黑社会被老大欺负，老三拳手被老大打残，奋起反击，鱼死网破。现在看来有点落伍，但黑白影像不错，别有一番味道。 |
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3.5 音乐太棒 |
