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医疗资源紧缺 |
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未评 |
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手持自然光 真实时序 |
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3.5⭐不愧是编剧写的,挺刻意但总体不错,也有意义。 |
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4.5 |
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克里斯提·普优导演,拉杜·裘德副导演。获戛纳一种关注大奖在国际视野崭露头角,成为真正“罗马尼亚新浪潮”的开山,也为后来蒙吉《四月三周两天》为代表的众多新浪潮电影奠定风格基础。类似《寄生虫》乃至《银湖之底》对气味的刻画,基本在此片中就是全程追随着主角,但这种气味并非来自对比下的底层,而是来自群众共有的生活(正如男主在救护车上说的“我们都是普通人”),衰老、肥胖、酗酒的生活——司机将破碎的人际关系称为“尽力生活”,观众也会看到医生正忙着自己的“生活”而不顾病人安危,最后两小时的“耐心”在风险承担签字的僵持下消耗殆尽。一场导致“无医可靠”的“大型”车祸,将死亡和重伤的数字作为焦点,使人本身成为无关紧要的附属品,而大家也都清楚地知道:车祸也不仅仅只是这一场车祸。 |
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雷霆之势! |
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(其实普优式长镜头的问题到《雪山之家》也依旧很清楚,只不过那里至少这种零碎的即刻书写最终成功归于某种家庭荒诞的共同语调中,而这部的内容组织显然难以压住技术选择问题了)
手持长镜头的作用其实更偏向于单一视点的连贯性呈现,所以不明白为什么这样依赖多视角组成的系统性呈现的片子会选择这种方法,零碎的跳跃的视点一遍遍把对于社会问题的凝视打乱了。还是一个危急病人被不堪负荷的医院系统踢皮球的故事,(直译标题有死亡有吓到我不过剧情并没拍到死亡嘛,也不知道是不是对于结果的暗示或隐喻范畴里的概念)力量也来自于对于系统性荒谬的揭示,这样一来很多零碎分支的语调捕捉反而变成冗余的干扰。最后唯一能明确观察到的连贯性大概是老头从不舒服到濒死的状态恶化。
2.2 |
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寒心 真正的心寒不是大吵大闹真正的失望不是泪流满面而是言语短短目光冷淡你的话我无动于衷 |
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煎熬 |
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罗马尼亚新浪潮电影的一部力作 |
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理想是一对一,现实是大家都累的要死 |
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罗马尼亚新浪潮,全程手持摄影,仿纪录片形式,冷静的展示了罗马尼亚医疗制度的问题,老人在一场场医生与护士的叙述中仿佛逐渐沦为毫无生气的肉块。
属实有点冗长无聊了😪 |
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不能带入角色,一代入就要气炸。罗马尼亚新浪潮确实给现实主义电影带来全新观感 |
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8.4,观影体验繁琐乏味,(腾讯看的,TM几乎五分钟插入一个广告)但依然是一部好电影,大量的对话,跟拍,病人抬进抬出,换了一家又一家医院,“专业”的救护车护士,疲惫了整晚的医院员工轻蔑着,不忿着对待转移过来的老头,很写实,就跟我们去了医院发生的一样一样的! |
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罗马尼亚新浪潮,手持长镜头,大段大段的细碎白描,仿佛纪录片。直抒胸臆的片名,其实我国也能贡献不少相似素材。社会性和人性都在电影里了。 |
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事无巨细的琐碎和压迫,罗马尼亚竟然成了非常熟悉感的国家 |
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罗马尼亚新浪潮序幕之作。诸多琐碎而日常的对话与事件细节构成这漫长的急诊一夜(对比同样是急诊室的一夜的柯西尼的破裂,这部简直爆杀……)自然光拍摄,纪录片般的手持长镜头几乎看不出来调度痕迹,借医疗事件直批罗马尼亚的当代困境(同理,蒙吉后来也搞了个“核磁共振”)。 |
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把剧情片拍得跟纪录片似的,但对话和故事真的有精心设计之感。从晚上十点到凌晨三点,越来越空的医院,医生们越来越疲惫的状态,越来越不负责任的话语。刚开始还觉得医生说的和做的都有道理,老头明明都做过溃疡手术还喝酒,医院里忙成这样还得处理这些对自己身体就不负责的病人。慢慢的体制的问题,医生的问题都显示出来了。 |
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比起护工踩老人的真实世界 电影中的医疗体系只是按部就班的做了他们该做的事 |
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导演没有站在批判角度去拍,这很新浪潮 |
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人不再是具体的人,深陷于名为现代化的巨大系统性陷阱之中。一个又一个登场的角色即使姓名明确也很难记得住,而每个人的身份却是无比明晰:司机、医生、护士、患者。与某种社会角色的标签一同而来的,还有专属于其的一条加工流水线;每一个被异化了的个体,互相成为对方流水线上的一个计件作业。人很难向流水线上的产品注入感情,却会对其提出质量要求。影片中无处不在的冷漠与拒斥令人从情感上难以接受,但代入到其主体的自我视角中去,却表现出一种效率为先的理性的合理。影片中两处遥远的呼应令人印象深刻:一是电视报道车祸事件的伤亡数字与医院现场鲜血淋漓的死伤者,抽象的数字无法给人像具体实存那样的移情能力;二是苦等救护车不至的老人与带着病患四处转院无法前去营救下一位病患的救护车,双向困境的背后是资源配置的匮乏。 |
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非常纪实化的表达,必须说的是男主的表演也绝对给力,他把老头一点一点逐渐衰落的状态展现得淋漓尽致,它所展现得当然一方面有医疗资源的短缺,也有几方互相地推诿已经对政策的死板执行,从出发到最后进手术室花了五个半小时,可能更多,可以想象的是除了车上的画面,导演几乎把这整夜的景象都展现给了观众。救护车的护士心态也由一开始的耐心转变为焦急,医生忙了一整晚的火也展现了出来,但是同时也是说做超出自己专业范畴的事情是不对的,护士一开始的误判给这个老人也确实是耽搁了时间,在这个案例中人人有罪,所以叫无医可靠,无论是他自己,隔壁邻居,护士还是医生,共同为这么长的转运做出了贡献。 2022-6-4看 |
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没看完,晕了。 |
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非常风格也非常节制,用各种戏剧感冲淡了常见的一本正经和愤世嫉俗,但对于社会包括性别的议题关注也并不少。btw,作为一个真的进过急诊的人表示其实还不差,这个意义上现实只能是喜剧,悲剧都是造作。 |
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是很窒息的一部电影,手持单机位拍摄,意在表达时间连续性和完整性,情节上的处理将人们的自私、傲慢、和职业鄙视链一览无余地揭露,发人深思。 |
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有些人不怕死,但是害怕死之前那么繁琐的步骤,与那么多人的冷嘲热讽。 |
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写实,手持,银幕时间与现实时间相同,全方位的对社会进行观察,医疗制度的问题,医学常识的缺少,每个人其实都不是绝对的恶人,就是一次次的消磨时间,消耗生命, |
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我在想这要不是一部东欧电影又会如何 |
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5 |
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剧情缓慢,情节简单,但表现力又极强。 |
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贵在真实,所以残酷。 |
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好难过哦 两个主角现在都去世了 而且演员的生日也是他们真实的生日
他转过头
“我再也没办法和他待在一起了” |
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冰冷的画面与比画面更冰冷的现实主义马上感受到了当年看《四月三周两天》时的刺痛感,本片比《四》做得更极致,更偏向真实电影,编剧痕迹也降的很低,闲笔偏多尤其是开片半小时完全是单一场景独角戏可能令人难以下咽,但随着老人求医路的开辟,普优对罗马尼亚医疗体系的讽刺接踵而来。根本问题是医疗资源匮乏,一场多人车祸几乎占据了全城的医院病房,令本就非常不适的主角老人几乎做一次检查就要换一家医院,甚至与医生发生几句口角也不得不转院。在医疗资源匮乏的前提下,医疗伦理问题也就自然而然的发生,已经习惯这种体系的医生惯于踢皮球,每家医院的目标不是治病救人,而是稍有麻烦就轻易放弃病人,医生挑病人,这也就凸显了全片唯一令人感到温暖的老人医护,但她也只能用一种漫不经心的关切帮助主角,抢救时间在赶路中消耗,在医生们的聊天中溜走 |
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其实是出喜剧,那么内核是只有社兄会弟能悟。 |
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极致的琐碎。不过每一步体力活医院都有专人来做,也没有出现钱的困扰,已经比一些真实情况好很多了。 |
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真实的时间 真实的社会 |
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海报太到位了 |
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罗马尼亚新浪潮开山之作。片名虽是“拉扎瑞斯古先生之死”,实际上是以终于能做上手术而戛然收尾。全片也颇似一场荒诞喜剧,在无尽的重复与辗转中,亲历一位酗酒独居老人脑出血由轻至重、急转直下生死攸关的漫长煎熬。手持长镜头,一场一镜,写实环境音与自然光,除去救护车行驶时间外,银幕时间几乎与故事时间相等,看似自然主义的写实纪录拍法,实际上调度编排非常精妙。一场意外车祸导致了多家医院的疲于奔命超负荷运转,进而耽误其他病人的救治。整个事件中全无"坏人",大家都尽了全力(甚至还假托关系帮忙抄了近道),却还是浪费无数宝贵时间。究其原因,除了医疗体制与收治流程的缺憾,也和法律与伦理息息相关,还有医疗教育普及的缺失(老人与邻居都缺乏基本医疗常识)(冰红深蓝)。《无医可靠》 |
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感觉也不能说是讽刺,每个国家都存在这样的现实。疫情期间国内大概有不少这样的例子。 |
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人间屠宰场,不会复活的拉撒路。低效率无用功,相互推脱敷衍了事;压力大人满为患,火气重怨声载道,医护患歧视链。还有什么比治病救人者展露出反人类气质更荒诞的呢?而这已经是如此稀松平常的现象了。他们处理的对象不是病人,而是疾病,注定了他们处理不好疾病。古典伦理学中的“至善”(Good)被复数化,变成了商品(Goods),工具理性和功利主义,他们对于精确地计算得失有多敏感,与生俱来的仁慈怜悯之心就变得多冰冷麻木。愈发非道德化的医者却肆无忌惮地用无休无止的说教、训诫和道德谴责折磨奄奄一息的病人,僭越了权能的界限,把生理疾病和心理问题混淆在一起,他们不关心空巢老人为何酗酒。获得治疗是他应有的权利,为何还要凭借医生间的私人关系特权通道,仿佛施舍和格外开恩?设身处地为他着想的人一个都没有,包括最负责的护士。 |
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以前觉得长镜头艺术,现在看长镜头的现实主义之作只觉得难熬。悲凉压抑得令人绝望。 |
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太无聊 |
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2022-147:医疗挤兑的夜晚。重病真是凄惨。 |
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真实与叙事时间同步,在媲美实境节目的节奏下,直观呈现现代社会福利制度、医疗体系的荒谬腐化。 |
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无医可靠 |
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你的生活就像是一个巨大的、无可忽视、疼痛难耐的隐喻。等待一场重大疾病,抑或是一场惨烈车祸,无穷无尽的深夜转运,永不靠岸的时代大船。在漫不见天日的楼屿染上酗酒恶习,身体在苛刻不体面的呕吐物中泡发成腐烂恶臭的尘埃,周围围绕着的永远是一具具高压刻薄的面孔,历经千辛万苦层层折磨才得以回归嘈杂凡世的安宁,记忆起曾经的甜美与无奈,回望到头来一无所有的孤独。普优足以站在罗马尼亚新浪潮最高峰,与他的同辈一样,天然的诙谐幽默感总在这个国家个体的绝望之时现身,高度集成的话语、密闭狭窄的空间,逼兀如难以企及的希望真情,处处无谓的努力换来四目相对的无言,这场真实荒谬的病发是生活走向末路的终曲亦庞大无望的序幕,在这般刻骨入心的经验体恤中,无论是讨论医疗体系还是手持长镜都变得毫无意义,它已经抵达了现实/自然主义的终点。 |
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连连相扣的场景变化
始终围绕着一条故事主线刻画人物
一定程度上可以借鉴 |
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克利斯提·普优的代表作,大量的长镜头,感觉就像在看纪录片一样,观众如同陪在老人身边,不断在各个医院辗转,内心一直揪着,压抑到令人喘不过气。女陪护员是唯一令人宽慰和温暖的角色。 |
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整个故事一开始无法推断其走向,到进入“接送-磨时间-转院”的某种pattern才逐渐明晰。最终,这逐步提高紧张感、不确定感、无力感乃至激起愤怒的过程是通过设计事件节点实现的(救护车能否来?-这个医院能否医治他?/这个医生是否靠谱?-路上是否有意外?-这个医院能否医治他?/这个医生是否靠谱?-……),而这种叙事策略却是与用极端长镜头、手持镜头事无巨细(几乎没有temporal illipses)表现单场戏的拍摄形式不相容的,前者要求戏剧(有节点,就有不重要的、可删的其他),后者则是讲究时空整体感、价值离散的。所以,生活也不等于艺术,有观察力、创作力,没给出合适的表达形式,也只是多生产一个缺憾而已。至少,当你不确定时,戏剧化之是一种安全的选择。 |