别回头 Dont Look Back (1967)

因为看了书《鲍勃迪伦：诗人之歌》所以找来看这部纪录片，书里的形象顿时生动起来。鲍勃二十多岁时，真是一个才子形象，桀骜不驯、灵气逼人。看他在音乐中专心打字的样子，太迷人了！
最喜欢影片中的各种访谈片段，看他回答记者的问题很有趣。果然和书中的他保持着一贯性，他在早期和中期一直对记者是一种不正经、避重就轻、拐弯抹角、胡言乱语的态度hhhhhh。看完书，我很理解他的态度和做法，毕竟，当被人误解时，再如何解释也没用，只会让事情更乱。也许这是公众人物都会遇到的问题吧。
以前的他，很单纯，上...

第2届#法罗岛电影节#无人知晓单元第6个放映日为大家带来《别回头》，下面为大家带来前线诗人们叛逆不羁的时代评价了！
东瞅西：
无感。
Candice：
那时迪伦年轻气盛，怼天怼地怼空气。台下像只愤怒的公鸡，那些聒噪的谈话早记不清；台上的迪伦像片落叶，答案自在风中。
妓导缪斯：
不知道选片组为啥选这部惹。不了解也不明白鲍勃迪伦。单从纪录片的拍摄方法来说看到一个60年代才华横溢的反叛青年，他或许只是一个时代的符号，他的背后有更多的人。
Her Majesty：
在那个年代的音乐人里，鲍勃•迪伦长得...

[别回头]
今天在b站上翻到了Dylan欧洲巡演的记录片《don't look back》。
老实说，拍摄上采用的手法我并不喜欢。这部纪录片由迪伦与他人谈话，唱歌以及一些像迪伦的经纪人与BBC讲价之类的片段组成，似乎把他当年的琐碎事情随便拍了下来。看起来多少有些乏味，如果不是穿插的歌曲，我大概没有耐心看完。
但如果仔细看看，还是能发现到不少有趣的东西。
这个应该有些夸张，但影片里几乎可以说迪伦除了唱歌就是在抽烟。
论影响力，除了披头士，可能没人能和迪伦相比了。很巧，1965年是The Bealtes停止演出的一年...

上周看了英剧《都市传说》（Urban Myth）的第一集 Knockin' on Dave's Door，虚构了一个 Bob Dylan 伦敦访友的故事。里面有这样一个镜头：

<图片1>
除了这集，还拍了青年希特勒的艺考之路；拳王阿里救下一个要自杀的人；超现实主义画家达利邀请 Alice Cooper 当模特；Sex Pistols 脏话连篇，宣告朋克时代来临那段电视采访背后的故事等等~ 强烈推荐！

鲍大叔在 Dave 的唱片收藏中翻出了一张《多诺万精选集》（Donovan's Greatest Hits），然后感叹了一句：Judas。

这是什么梗？！

我只知道66年鲍勃·迪伦抛弃了民谣、玩起了电吉他、带着乐队在伦敦 Royal Albert Hall 演出招来嘘声一片，其中一个观众对他高呼：Judas（犹大，叛徒）！

<图片2>
再就是65年两个年轻人第一次见面。鲍勃·迪伦24岁，专辑《全数带回家》（上图）升至英国排行榜第一位，来到这里进行春季巡演（随行导演 D. A. Pennebaker 将这段经历拍成纪录片《别回头》（Dont Look Back），我也是看了这个片子才知道两人有交集）；多诺万18岁，声名鹊起，当地报纸轮番报道，将他称为 Ne…

最近在补读鲍勃·迪伦，知道1965年他去英国演出时拍过一部很有名的纪录片《不要回头》（Don't Look Back)。没想到有天在刷下载网站的纪录片频道时，居然找到了这片子！
电影里的迪伦当时已是最嬉皮的时代符号，又处于创作力爆发的前夜。他孤傲又率性，桀骜不驯同时又敏感脆弱，浑身彻头彻尾都是一个“酷”字。片子里既有他在表演和创作中的才情横溢，也有他对记者发难时的尖刻冷酷。
这次访英诞生了那张在Royal Albert Hall的现场专辑，这部纪录片更为后世的“摇滚纪录片”（Rockumentary) 开了先河。
片头三分...

67年的纪录片和现在不一样，65年的迷妹们跟现在也不同，看过去像真爱。
初到伦敦，有记者问他，你觉得听你歌的人，看得懂你的歌词吗？Dylan回答，是的。
片子是对Bob Dylan "tour of Europe"的记录，你想看的巧舌如簧和对名气如饥似渴版本的鲍勃都有。诧异的是被他热情邀请并期待“重建辉煌”的Joan Baez，在前往曼彻斯特的前一站，消失在纪录片里。
而前一晚，他们在房间里唱歌嬉闹，琼穿了一件半透明的大蝴蝶结白色衬衣（讲真在今天穿也时髦得要死），鲍勃总背向她，装作对音乐入迷的样子。你永远也忘不了琼关门离开房间时的眼神，又骄傲又不知所措最后黯然……
前前一天的晚上，琼弹吉他唱歌，鲍勃在一旁写歌词，用吉他的节奏按打字机，哒哒，哒哒哒，我的天，真是美。

一个口授新闻稿的记者对迪伦有准确的描述：他是一个抱着吉他的诗人，唱歌像布道。这确实说出了迪伦的特征，他好像另一个口若悬河的金斯伯格，这两个人的语言风格有相似处（都雄辩，喜欢长句子）。实际上，在纪录片的开头，迪伦对着镜头扔纸板时，背后远处站着一个大胡子，手里拿着一根棍子跟另一个人聊天，似乎就是老金斯伯格。

电影里有一段，迪伦在打字机前写歌，旁边有人弹唱，有人静听，他在打字时身体随着头脑中歌词的音节和音乐节拍而摇摆。音乐加强了他的诗歌语言的感染力，也提供了更多自由，提供了诗歌以外属于歌曲的那些技巧资源，比如声音的强弱、节奏的快慢、拖长了腔调或提高嗓音咬字等各种强调方式、词语的重复之外还有音乐的回旋往复，等等，所有这一切无疑大大丰富了他的“诗歌”的表现力。这是写《嚎叫》的金斯伯格做不到的。反过来，也可以说，垮掉主义诗歌为他的歌词创造了完全不同于通俗音乐的深度——有人怀疑听众能否真正理解迪伦，迪伦自己也拒绝接受一个通俗歌曲的奖项，拒绝时代周刊采访人说他是供人消遣，哪怕是卡鲁索意义上的“pop sing…