雕刻时光 Tempo di viaggio (1983)

闲的时候，我常常想起那样一部画面清晰度不高的电影。一个中年男人，大约是位诗人，坐在自己家小院里，在等一位好朋友来访。
院子里有一些果树，几盆花草。果树长势浓密，像是中国南方的橘子树……然而这位诗人是俄罗斯人，他坐在自家院子里，正在等待他的朋友到来。
没多久，门铃响了，他的朋友来了——他去开门。安德烈来了！
这个面色苍白、留着簇黑短须和类似我们常说的“包菜头”的穿牛仔上衣和牛仔裤的中年男人，正是人们熟悉的大导演：安德烈·塔可夫斯基。
安德烈的父亲是一位诗人。安德烈的电影作品...

I don't know what a house is
Is it a coat?
Or an umbrella if it rains?
I have filled it with bottles,rags,wooden ducks,curtains,fans
It seems I never want to leave it
Then it's a cage
That imprisons whoever passes by
Even a bird like you,dirty with snow
But what we told each other
Is so light that cannot be kept in
以上摘自原版字幕。
此诗可视作对电影的隐喻，与塔可夫斯基在片中说的“cinema is an art that can cover everything”不无暗合。

本文拟记录片中提到的一些观点，纯为个人备份，仅收录本人感兴趣的部分。
布列松总能用他的清苦震惊我、吸引我，在我看来他是世界上唯一在电影中达成了绝对简洁的导演。因此对我来说，他一直是巧妙简化的典范。
安东尼奥尼用他的电影给我留下了很深的印象，特别是他的《奇遇》，我觉得这部片非常有趣，看这部片时我意识到在安东尼奥尼的电影中几乎是没有情节发生的，而这就是他电影中情节的含义，至少对于那些我最喜欢的安东尼奥尼电影是这样的。
我喜欢费里尼，因为他善良、他热爱人们，也因为他的简洁和亲密...

对与安德烈·塔可夫斯基了解得并不多，目前只观看了《伊万的童年》&《小提琴与压路机》。但是，仍旧能感觉到电影中的诗意。
看塔可夫斯基的电影，与大多数观影体验不同之处在于，不用去步步跟进故事情节的发展，而是用双眸去感受画面的情感。
《小提琴与压路机》拍摄于1960年，在B站可观看，据弹幕介绍是处女作，也是塔可夫斯基的毕业作品。影片像一首诗，讲述一段年龄差异的友谊。电影不会引起人们内心的偏向，也没有正派反派之分。它只是很安静的在那儿，表达者它想说的一切。
《伊凡的童年》于1962年发...

那个矮小健壮的男人倚着墙
那不勒斯的海盗在剥豆子
他们在院子里挤出蟹黄和牛奶
说来惭愧，这是我第一次看塔可夫斯基的电影。而且不是他真正意义上的电影。只是关于他的一部。我有时候庆幸，我看了那么一点东西，就有如此的创造力，如果我看了更多，去思考的更多，岂不要……
我一边看这部片子一边打下这些字。我已经被里面的镜头语言触动。说实话，这些镜头很硬，真有点“雕刻”的意味。但我想说它更接近“凿”这种感觉。我不太在乎它讲了什么，这种感觉，对我，我觉得很好。伟大的导演一定不会把目光只寄于...

这部雕刻时光，我有五个字幕，但是没有一个可以加载成功的，我也很无奈呀，可是我有什么办法，呜呜呜。片中有大量的对白，交流情感，交流电影，交流学术，英语可能还好，但这部我真的是无法看懂诶。大多数人都是冲着老塔来的吧，来感受他对电影的那种态度。我只能拖着进度条泛泛的看一下，对于纪录片来说，这样的镜头切换也算是丰富了，可以感觉到由于是小成本的纪录片，所以很多镜头无法保证完美，但是对于生活的各色形态的表现还是挺好的。电影是一种雕刻时光的艺术。

去他家的路上栽满桃树
桃树旁是石块垒起来的墙
千百年来如此平静
外人中只有骑士和迷路的十字军来过
农民在这里种葡萄，种木棉
十三世纪玻璃被制成瓶子
那些受罚的意大利工匠永远不许离开岛屿
医生学会输血是在十七世纪
第一例开颅手术发生在七千年前甚至更久
由巫师在河边独自完成
我说出这些是在二零一七年
除此之外，我羡慕一个中年男人和他的院子
他长满黑胡须，院里有几株杂树
风吹着树，他穿着牛仔裤
生活在遥远的六十年代
看上去很纯真
并且没有孩子
2017/7/20

　 我不知道房子是什么
　　是一件外套吗
　　或是雨天的一把伞
　　我用瓶子 抹布 木人 窗帘 扇子填满它
　　似乎我从未想要离开它
　　那么它是个笼子
　　监禁经过的任何人
　　甚至像你一样的一只鸟 飘雪的天气
　　但是我们相互所倾说的
　　是如此明亮
　　以致抑制不住
　　 -----塔可夫斯基

本片是老塔与意大利编剧Tonino Guerra关于电影一个小时的神侃，节录如下：

“对电影的回忆，首先想到的是杜甫仁科······在那个无声电影的时代，依我看来，他创造了奇迹，诗歌般的电影。”

“布列松总是让我惊讶，他那苦行者的形象吸引了我，对我来说，他是世界上唯一一个达到绝对简朴的导演。”

“事实上没有情节出现在安东尼奥尼的影片中，而这就是安东尼奥尼影片中情节的意义，更确切地说，是在我那些最喜欢的安东尼奥尼电影中。”

“我喜欢费里尼是因为他的仁慈，因为他对人们的爱······我非常地重视他，他的形式怪异、丰富、美丽，他的电影《月吟》令人惊奇地朴素、优雅与奇妙地高贵。”

“我总会充满愉快与感激之情记起帕拉杰诺夫，他的电影我非常喜欢，他思考的方式非常地诗歌化和自相矛盾，他钟情于表达美好的事物，在创作里面具有相当丰富的技巧。”

“我不是反对流行，但是我反对商业电影。”

“《飞向太空》不是拍得很好，因为我不能从虚构的情节里逃脱出来，而在《潜行者》中，我想我设法克服了这个类型，而且完全摆脱了科幻小说的痕…

纪录片，没什么好说的，快速拖着看完。

不过塔可夫斯基本人的谈话，加上一些他喜欢的镜头画面。

谈到伯格曼费里尼安东尼奥尼戈达尔等，应该不是互相吹捧吧。

小女孩玩气球、胖男人吃西瓜的情景还行。

几句台词：
我不喜欢小说，正如不喜欢逃避现实一样。
我不是反对流行，但我反对商业电影。
电影是能盖过一切的艺术。
我应该走，赶上某人。
小麦开花，黑暗中如同大地上的烟雾。