|
明天比永远多一天 |
|
我不知道怎么去回应死亡,也不知道怎么去对待生活 |
|
有关怀。但那么的循规蹈矩让人生厌,一种正确的忏悔和记忆,一种乏味的陈述。孩子的词应该让孩子来写,不应该是大人。一种退化的生活化的道德式的正能量的塔师的感觉。 |
|
过度妖魔化安哲的电影难懂,结果就是没人来看 |
|
可以让人安静下来的电影,很适合宅家的五一假期
一生何求? |
|
有种孤独的意大利感!其中几个场景特别喜欢:边界线的长镜头/工厂孩子的逐个出现/公交车上的音乐。 |
|
四星 多一星给公交上的荒诞画面 |
|
与玛莎一同观看,结尾一起泪流满面。在两个小时之中仿佛走完了一生。她说这是她看过的最希腊的电影,而每处回忆都让她想起那些穿着白裙的希腊婚礼,和曾在马里乌波尔海岸边跳舞的,无忧无虑的自己。
生命中总是有那样一天,在当时平淡的过去,而后发生的一切却让那一天却来越难忘记。于是,一生所剩下的所有日子都用来对那一天进行回忆,可是永远也抓不住她的手臂,她化作了手中流逝的沙,故乡也被吹散,成了再也无法找到的过去。
这是希腊,也是马里乌波尔,是所有希腊人在的地方;是玛利亚,和所有其他离开家的流浪者,用一生去寻找过去的故事。是那些她虽然忘记,但是响起时会默念的希腊语词。
也许某一个与她共度的日子,会成为未来永恒的一日,也许她会记住永恒这个词。 |
|
直观地展现了一个人在临近死亡时的所思所想,生活状态。在生命面前,即使是年迈的人也会慌张迷茫。安哲的片子还是那么有诗意。诗人的肉体即将消亡,但精神不灭。在黑暗中问出的许多问题,从来就没有答案。死亡,或许也是人生中众多未知前路中的一个。 |
|
人们似乎总踮脚张望命运与明天的未知,有人希望它确定,再确定一点,有人希望它永远不确定。然而到了命运的尽头,再回首却发现它是由每个确定的一日构成的,直到确定的死亡消解了未知。有时候人们在死亡之日计划明天,因为在死亡之前,明天仍比永恒更多一日。 |
|
这部怎么会没标?! |
|
诗意 全身黑衣穿梭的路人 让我想到舞台 爱人与母亲 幼年的自己 穿插真实虚幻 长镜头 流浪的难民小孩 你们在笑却看起来很悲伤 生命的最后一日 终将腐朽 遗憾 永恒 |
|
时间是什么?是过去一群人在海边的热闹和当下一个人在海边的孤独。你把无尽希望投放在未来,关心明天会是什么样子。她说:明天是永恒,也是一日。你渴望永恒,而她只要一日。 |
|
9,脑子像钝住了一样,只能麻木的感受贯穿整体的莫名的孤寂。 |
|
无助得好像什么都留不住你,你也什么都留不住。
“原本熟悉的轮廓,模糊、消失,变成影子。”
仿佛已经死了,仿佛是一场梦。
而最后,你从头开始,完成了最美的第三章。 |
|
北欧真冷啊。雪落在每个人心里,再多的阳光都化不开。人的寂寞像冰块一样,都想化成水抱在一起,却明明的隔开。暮年像狗一样衰老,拿什么换回你,我貌美的情人,我顽固的少年。三个黄雨衣骑自行车经过,音乐响在巴士上,海滩上,凝结成诗人沉默的背影,唤不成无果的应答。诗人用金钱购买词语:我的小花、异乡人、太晚了,编织出陌生的故乡,也填不满母语的失落。镜头总对准二分之一的海滩和大海,仿佛天的尽头就是海,海的尽头还是海。“生命甜美。”“告诉我,明天会持续多久?”——永恒和一日。太晚的今天就是太早的明天,时间的迷梦,都躺在寂寞里。 |
|
很闷但是很文学。 |
|
“明天就是到不了,因为他比永恒多一天。” |
|
10.0/10.0 安哲的《野草莓》 |
|
看完的时候觉得还好,过了一周,听着音乐沉浸在给房间重新布置时,忽然想起了电影,想要五星 |
|
什么是永恒?或许就是一日——明白人生真谛的那一日,懂得如何去爱的那一日。明天,就是比永恒多一天。 |
|
好忧伤… |
|
B+ |
|
文学上有诗体小说,这应该算诗化电影了。作为画外音的安娜念诗、亚历山大和十九世纪身穿黑衣的诗人用硬币买词汇,影片还采用多种时空交叠的手法将亚历山大的一生在一日内交错呈现,用长镜头将人生缓慢流动的诗具象化了,那曲反复响起的旋律很动人。只是我还没有被这部影片的深层打动,感觉美的像清晨的雾,漂浮的水汽蒸发后就不剩什么了,和自己不熟悉的文化领域的电影总归有隔。 |
|
明天就是比永远多一天。 |
|
永恒和一日 |
|
暂时没看出门道,有机会再刷。只是依然能感觉到浓郁的安哲的味道。 |
|
枯燥,但不乏味道
电影,诗歌,文学,哲学,生命,所有的思考
我还有一天,你还有多久? |
|
人生一定会有如同婚礼般甜蜜的时刻,这一瞬就可以凝固为永恒。赞美曲和颂歌里美好的祝愿也会藏在曲折起伏的声线里,像幸福一样丝丝滑滑。但是现世的胆小鬼连幸福都会害怕,我有时候会比他们更勇敢一些。可能我们对于幸福这个概念太苛刻了,导致幸福的心理空间一直在上涨。人还是对新生事物最初最青涩的样子保有最新鲜的记忆,似乎生命里也只有这些能够永远记得,可以消受一世。 |
|
看了一半 剩下一半何时看? |
|
让一瞬变成永恒的方法,就是赋予它特殊意义,那这一瞬,就不再是千千万万个普通的一瞬,而是永远存在记忆中反复回味的并且可以在往后无数个时刻一想起来就觉得幸福的时光~ |
|
如果说,人如何度过这一日,便会如何度过这一生的话,那么这一天,就是他一生永恒的凝聚。 |
|
人物出画入画、摄影机变焦和推拉平移长镜头完成调度,同时有意地弱化了剪辑,构图色调为现实主义风格,空镜很好,背景音恰到好处。现实场景与幻想中的海边场景的转换非常流畅,一部分充满哲思的台词也不显得突兀,总而言之导演的风格和创作水准相当成熟,创作自觉也非常强烈(很适合用来学习,但看的时候总有一种中国胃吃不习惯西餐的感觉,从来没有一部电影能把我看得这样精神涣散 |
|
生命甜美。今年最佳。 |
|
好看 |
|
电影是流动的诗 |
|
像一首长诗。明天会持续多久?永恒和一日。 |
|
期待值太高了 |
|
娓娓道来的告别…… |
|
没有了想保护的人,枪就成了无用的玩具?意义感的丧失和丧失,真的会让生活成为一场徒劳?纵观历史,一开始很多工业产品是为了战争设计出来的,但不也应用在了生活领域中么。所以如果意义感丧失了,那只能多建立几个意义感的来源了。只不过方向虽然是正确的,但对于丧失意义感的当事人来说,做起来还是有难度。但仍要做。8.0分。 |
|
「明天有多远?」「比永远多一天。」 |
|
无话可说 |
|
第一次完整地看安哲便深深地喜欢了。看到戴锦华老师对安哲电影的评论,我们看他的电影,看的不是情节,也不是角色,而是沉浸在一种韵律,一种氛围,一种调性中。这段话用来形容我对安哲电影的感觉实在再合适不过。(感叹公交车那一段实在太美,也是电影中唯一轻松快乐的时刻吧) |
|
弥漫的反思。在这种语境里,诗性流泪。 |
|
安哲好会哄我睡觉 全片很平静 旁白真的好 翻译得也好 |
|
再老心一些适合看。 |
|
这是西奥安哲罗普洛斯“边界三部曲”的第三部。
鹳鸟踟蹰和尤利西斯的凝视聚焦了现实的边界,不过是人和人之间因为民族不同、信仰不同,而像是因为赌气时一笔化开的隔阂。
但第三部物理边界转变为了生死的边界,跨越一段又一段跨越边界的旅程则被视为荒谬的流放。 |
|
影像之诗 |
|
你强的令我害怕,神乎其技的运镜与调度。我们接触不到永恒,有的只有一日、一日、一日,可明天是一件比永恒更好的事。虽然为了展现这种如梦似幻的人生画卷,总体看上去很不自然,但我完全能够接受。。。 |
|
“为什么我们不懂得如何去爱?”“为何我们必须腐臭?”“为什么我一生都在漂泊?” |