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not my type，说实话有点油腻，音乐也是 |
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嬉皮士的一代，自我的一代，虚浮的一代，可爱又可悲的一代…… |
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8.2 |
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两个细节让我把这部本该四星的片子升到五星：17岁少女的眼泪；耶尔的妻子对伍迪艾伦说，要是他不把玛丽介绍给耶尔就好了。 |
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爱而不见，搔首踟蹰 |
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感觉像是想复制《安妮·霍尔》但真的差远了，真的差远了 |
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8.5/10 伍迪艾伦，你好温柔！ |
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你爱上了她又不爱她又爱上了她，现在还在晚饭前你还可以再改变一次主意 |
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He was given to fits of rage, jewish liberal paranoia, male chauvinism, self-righteous misanthropy and nihilistic moods of despair… In his most private moments, he spoke of his fear of death, which he elevator to tragic heights when in fact it was mere narcissism. |
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六个月并不长 你应该对人有点信心 |
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这是他的纽约 |
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剧本很赞。
4.5 |
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开头一遍又一遍推翻重来的自述是伍迪艾伦对纽约情有独钟的告白。伍迪艾伦的标志性元素：城市漫步、淋雨、喋喋不休、艺术馆、电影、磁带、小说，突破道德标准的爱情观。 |
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不愧是纽约，都爱自说自话 |
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你是真的爱还是你以为你爱？每段“爱”都发生在生活趋于平静之时，爱情似乎更像是一个工具，打破表象，创造起伏。我看到的人在这里展示了一种自我毁灭的倾向，因为本质是迷茫的。伍迪艾伦你的台词太密集了！ |
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很久之前看过Annie Hall对Woody Allen无感，唯一印象是周润发在《秋天的童话》里调侃陈百强扮演的知识分子形象，“Allen只说过这陷阱这陷阱偏我遇上”，几乎三十秒就要停下来自我科普一下。不过这次似乎没那么讨厌了，悲观厌世，总是惨兮兮的还要给自己找一堆冠冕堂皇的借口，很喜欢结尾，被一个刚满18岁的小姑娘点醒的慌乱模样。可能真的是年岁越长越患得患失，既要都要，到眼前的又无法珍惜，没有了遵从内心的勇气。 |
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小老头的电影典型的三个特点：
1.好友圈睡个遍依然都是好朋友（简直是一段段吸血鬼日记）
2.前妻总能变成拉子然后俩女人一起照顾和前夫的孩子
3.女主永远很漂亮 |
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补标 |
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真的爱不起来Woody Allen的电影。只能说，他本人太聪明了，写起这种轻松俏皮的本子，简直是小菜一碟。 |
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很好看。 |
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就….一个四十来岁的男人和未成年恋爱我都不说啥了，最后从别处受了情伤又去少女那里追回着我就崩不住了….但电影确实吸引人，一看就看进去了 |
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哦这知识分子的酸臭味 |
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可能是五一假期的最后一部了 猛补+部分二刷了从第一部安妮霍尔开始就很喜欢的伍迪艾伦
他总能精准又细腻地切开感官接触到的表象 把内心更复杂又无脑 纠结又真实的部分暴露出来
潜意识本我的表达用些高尚的道德准则和精密的知识体系包装
伍迪艾伦用单簧管的节奏韵律和单口喜剧的荒诞但回味对他的电影包装
二者四目相对 一件件脱下包装 细数着各自到底有几双手几双腿……为何我会如此着迷伍迪艾伦呢？应该就是因为这种赤裸相对地水乳交融 因为“若你喜欢怪人 其实我很美” |
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第三部伍迪·艾伦，“灰色的摩天楼”，之前看完的两部都没有他本人出演，在这片可以感受到他本人极其Nerd的话痨风格了，台词和摄影都蛮优秀的，算是我看的比较投入的电影吧，但是这片在欧美那边评价不断变低，部分台词确实让女性感到不适，更别说42岁中年白男和17岁高中生少女约会这设定着实让白左给恶心到了，先在Letterboxd提下分吧 |
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我可以聊一整晚 |
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Love Tracy.
"Not everybody gets corrupted. You have to have a little faith in people." |
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应该对年轻人多一些信心的，不过不应对自己做出的选择后悔。又看了一部值得反复回味的佳作 |
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“在爱情的世界里，并非人人都没有原则，你应该对人性抱有信心。” |
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一个极度自我的男人的自白。喜欢强势有吸引力的女人，但是又想要温柔爱着自己能被自己控制的女人，最后什么也得不到。即使如此也丝毫不会思考自己的问题，永远怨天尤人，永远自信爆棚，实际上就是懦弱自卑和没有责任感。 |
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曼哈顿天际线经典画面出处。Diane Keaton有一副我见过讲英语最好听的声线，烫了这样的小卷也还是难掩那种特殊的Keaton style，果然时尚的完成度靠人。 |
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就一个翻版低配的安妮霍尔，看过前者就没什么看的了，我也没理解到评论里说这是伍迪艾伦对曼哈顿这座城市的情书。。爱情对于这帮人来说确实是一个美丽又刻薄的惩罚 |
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喋喋不休超级话唠片，一度睡着，醒了继续看，竟然又适应了极密的交流对话，就好像日常坐一旁听人聊天一样，在观影中竟获得一点陪伴感。最后，六个月很长吗，到底是谁更认真，更成熟。 |
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能够感受到老艾伦拍片的快乐了 |
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这部就是一部老套爱情三角戏，女神也和话痨也拯救不了 |
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拍成黑白片很有意思！一直觉得看伍迪艾伦需要一点文学积累，这样才能get很多梗。比如，得知对方的新女友是17岁高中生后吐槽道: "纳博科夫都要偷笑了" 这句太损了。人真的是很复杂，很多时候自己都搞不明白自己的情绪，不过那位高中生反而让人感觉对待感情比那些成年人更成熟，挺黑色幽默。 |
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于爱的理解而言，男人是有天然缺陷的，所以他们总像小孩子，渴望爱情像渴望母爱一般。 |
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我覺得最有意思的一場戲應該是男主讓小女生不顧自己地去追逐倫敦的夢想，並說“妳只有17歲啊。”
小女孩不解地問“因為你覺得我只有17歲所以你覺得你可以不用對我投入真心嗎”。我可能只有十七歲我什麼也不知道，但我知道我愛你。
然後小女孩傷心地哭了。可能她自己也不知道這一輩子或許不會再有如此痛心的眼淚。 |
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这部电影揭示出了现代都市生活中的孤独和焦虑。影片中的主人公艾萨克是一个四十多岁的电视台编剧,他生活在繁忙的曼哈顿,却感到空虚和孤独。他的婚姻破裂了,与前妻的关系也不愉快,这使得他心灵上更加疲惫。同时,他还面临着职业压力和写作困扰,生活中的各种压力使他感到困顿和焦虑。这种孤独和焦虑感在都市中的人们中普遍存在,充斥着忙碌而空虚的生活状态。 |
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小孩姐拯救中年自恋学究男（？）（这么说好像有点不礼貌但是…无意冒犯…嗯！）
好迷人的电影！为什么！感觉它会散发一种气味（像什么小动物那样！）就是吸引人把它看完 |
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十一天的旅遊之前，看一本電影，一本導遊書籍。 |
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翠西最后一句“not everybody gets corrupted，you have to have a little faith in people ”直接把一个中年男人整无语了，做文学艺术，谈艺术，感情却一团糟，哈哈哈，太搞了。会感受到伍迪艾伦和侯麦在处理这种类似混乱拉扯的感情关系中的不同，伍迪艾伦显然是更活泼点，像更高级一点的“爱情肥皂剧”，侯麦就相对矜持内敛一些 |
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苦笑，如此坦诚，荒谬又逼真。Isaac如此擅长夸饰自己的感情，沉溺于用一个个艺术名词串联起来的生活情趣之中，虚伪的滥情，无止境的幻想，最终活得连自己都无法说服。太糟糕了。Why is life worth living? That's a very good question. 答案中是爱，但又都远非纯粹的爱。美好的十七岁的Tracy, 充满古典主义的美和信念感，我才到现在就要感慨这种纯粹和真诚的不复存在了吗 |
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前半个小时没太看进去，后来越看越投入。伍迪艾伦的电影主题真的是爱情么？其实是一个虚伪轻浮的男人无限回避“当下”的小故事吧。当然，无论他怎么挫，怎么自恋，城市的面孔总是那么迷人。 |
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伍迪艾伦真是数十年如一日地坚持，几乎所有电影都在讽刺小资产阶级文青的两性关系，这算是他的拿手好戏。
这一部，是他在巅峰期产出的不那么出色的一部，依然有标志性的爵士乐，有对爱情患得患失的小算计，有机关枪一般充斥着克尔凯郭尔、菲茨杰拉德、伯格曼的话唠对白。 |
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Six months isn’t so long. Not everybody gets corrupted. |
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伍迪艾伦似乎要说，老少恋也可以，不要有那么多的顾虑，要想内心到底是否爱对方，对方相处起来是不是最舒服，对方是不是最爱你，你要离开对方会不会很伤心。不要跟一个需要安慰的人在一起，因为最后聊以自慰而已。只有爱你和你爱，舒服融洽的人，方得长久。ps：他在沙发上想人为什么活着，然后列举一堆唱片、演员、歌手，画家、还是很可爱的。 |
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当你爱她时，你会找到一切理由劝她不要离开，当你不爱时你会找到一切理由让她放弃 |
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好久不见啊，Woody allen，你还是老样子。 |
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Woody对自己太狠了吧 |
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拍摄无敌。可能是看多了伍迪艾伦，话唠的特色与各种黑色幽默的嘲讽，再加上没体验过的另一文化的复杂关系，就像最后的对话17岁的她跟46岁的他说人不会变一样，人生阅历好像不允许我看懂，这几个人的这段故事好像很遥远。相似的是我刚好也在想what makes life worth living？ |
