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豆瓣疗养院,除了伤痛和死亡,万物如常 |
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戛然而止 |
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开篇的人物真实图像、画作,结尾的墓地。人物传记可以这样干净简单。没《喝彩》好,但同样足够后劲 |
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3.5 故事差点 |
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是为了画面而来 |
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最后的生命诗篇,但并不痛苦颓丧。胶片摄影和复古风格,却因为太多的“平躺”动作制造出许多有趣的构图,想到主角在这么多的病痛、恋爱、闲谈之余还能写诗,也令人不禁微笑。 |
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‘受伤的心’更好听,怎么换名了。风景一级美,一边享受一边孤独。 |
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最讨厌这部。 |
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该片应给六颗星! |
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一个不太有趣的爱情故事,拉杜裘德也证明了自己拥有布景精美,拍摄令人赏心悦目画面的能力,但可惜这种与当下完全没有联结的故事很难打动我,依然还是碎片化的,单场固定长镜头,但用纯文字断开画面挺影响连贯性 |
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裘德还是很古典的嘛,古典的都有点维斯康蒂的意思了。 |
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对于我来说 挺无聊的 |
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梦的背后。“我躺在水泥上发抖,不知所措”。 |
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散文诗集之生命宛如恶疾 |
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墙面是水泥石膏塑形的硬质体表,房廊是虚无静流的蓝色脉管,再混以药水与绷带松散黏合。久卧病榻困于颅骨的负轨症候捻熄志愿远大的青年热望,生出贪食宁静与安逸之心代谢焦灼忧懑。逃逸弛懈的欲念浸淫一时快慰如固定接收痛感的脓肿,终在愈合伤疤周围聚积起疼痛失敏的紫色癣痕,冰冷麻木地归于平静「褪色的日子在沸腾的病痛、琐事与沮丧中行进」。葬礼中将肉身载于不着地的浮床安眠的逝者,平行于地面的移动与只闻其声未触其身的海洋同样具有漂浮感,某种埋于记忆深处黯淡无光的现实经验。圆角4:3大景深与固定机位人景交融联想起阿隆索« Jauja »。// 原译《受伤的心》。 |
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美丽的色彩和画面,喧嚣欢乐的病房,和终究不可避免的死亡。 |
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病态的主角使人很容易代入,类似于一种自我监禁的状态,如网络、工作和共有的空虚。
文字作为时间的空隙,实现了电影时间的流动和内心世界的纰漏。
镜像、梦的意向也很好,追求性欲实施康复的较大年龄的“恋母”可以理解,可对于同作为病人的一次次侵犯,是展示自己残缺的父权和阳具能指?总之不是很能理解
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579 |
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-MIFF.006-
影片美得让人忘记了病痛本身。当他离开疗养院,仿佛就失去了一切。 |
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#1stMIFF012 新年派对男主独自躺在病房祝自己新年快乐,告诉自己马上就会好起来了那幕,非常很适合每一年的我自己 |
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拉杜其他长片都太辛辣,直到这一部才意识到他对调度构图的把握同样老道。字幕卡的选句冷感又精准,感谢每一个愿意翻拉杜的字幕组。 |
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诗意的电影 |
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影片只有在恶化后的第二次手术才开始有趣起来,诗人终于正视生命这个议题,思想从苦难中抽出新芽,前面的纵情享乐简直是傻瓜式的虚度岁月,充满愚昧无知的气味,且乏味无聊。“灰尘掉到了支架上,疲劳无聊的人们继续着他们飞扬跋扈的生活。”另外剧本节奏前期很拖沓。 |
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丑陋、枯燥、痛苦。 |
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私心满分。“死亡是严肃的”。真正在医院生活过、被(隐秘地)宣告过死期的人才能理解那种死亡阴影的迫近。无力感和悔恨交加。死亡和政治的阴影双重降临。个人和整体的世界都在无限地动荡不安。(还记得那间病院的环形廊道,行将就木有如僵尸的病人整齐地分布在过道上,目光呆滞地朝外望着余烬色的天空。我从他们之间穿过,恍惚间以为自己死期将至。 |
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摄影美妙,空间的组织、色调的把控、镜像的纵深感、打光的玩味,充满艺术性,疏离冷静,又含着悲悯。文艺气息浓厚,采撷诗歌、戏剧、哲学的粼粼碎片,填充台词,它们闪着光,曾经照亮病重青年的心灵和逐步沉寂的疗养时刻。而角色内心的颓丧绝望,指冷琴寒,以文字形式涌现在屏幕上,在打断乏味的治疗过程影像时,也挖掘了生与死之间的精神呻吟、挣扎、辗转、思考。 |
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他没有放弃过去追求快乐 |
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和后面准备看的《魔山》算够上了一个疗养院系列。窗外的阳光风雨并不延展外部空间,反而将室内隔绝成封闭之地。长廊、床榻、镜子,石膏、诗歌、性或爱,独立空间中的人们自得其乐。镜头和人物之间保持一定距离,视角是客观的,情感借由字幕卡的文字表达。 |
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看困了。看的时候我一直以为病是种隐喻,细菌侵蚀了一块脊柱、石膏打了3年,包括医院里经常出现的在“绞刑架”上箍着头颅的孩子,都透露着荒诞。但又好像这病是真的,混乱 |
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意外的惊喜。生命的尽头对人生的思考,受伤的肉体连同思想也被禁锢在头颅里,而我们终将消失。 |
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影像的文学化表达,文学的影像化叙事。“灰尘掉到了支架上,疲劳无聊的人们继续着他们飞扬跋扈的生活。”石膏使得人们的物理距离拉远,心理距离却更加亲密。摄影和构图足够舒适,色彩与景也让人赏心悦目。 |
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很有观赏性,4:3圆角的画面比例、油画一样的色调,好几处长镜头的场景也绝佳。刚开始以为是二战题材的片子,看完觉得像青春片,不过没能引起太强烈的共鸣,只余唏嘘 |
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4.3吧,深度体现不出来,但本来也是青春片 没法太整体太深入时代,只能深入个人 情感 和诗歌的浪漫。画面真好 |
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受伤的心。 |
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拉杜·裘德让我最“不爽”的地方是,实在是太爱掉书袋了,《喝彩》《野名留史又如何》加上这片,都是,要么大段大段背书,要么时不时借演员之口要引经据典背几句。实在是... ... |
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电影的拍摄方式很有苏联电影的意思 |
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香港百老汇电影院。我想没有人会喜欢“看”这样的电影,但对于当下如何过好人生,却不乏启发。因为医学和科技的发展,一百年内人类需要忍受的疾病的、生活的痛苦,其降幅或许剧烈过漫长千年?当然,人类福祉却也和地球需忍受的痛苦成正比。在黑暗的影院里,似乎跟随着1937年罹病在石膏里的年轻诗人在医院,以绝望为底色地生活着,更微茫的背景是希特勒政权和反犹的阴影,发现对罗马尼亚的历史了解甚少。两个即将死去的心灵相通的病友做爱到男生肋骨剧痛是浓黑的有趣,女朋友在海边的挣扎是现实。电影最明亮的一幕居然是在结尾,开着野花的路上,少年笑着的黑白照片,墓碑上。那是解脱吗?还是世间本来的相貌?一闪而过,是帷幕落下,灯光亮起,观影的人回到自己的现实,没想到很多人都和我们一起沉默到了电影的尽头。 |
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痛苦尊严知识轻浮诗歌爱情性欲在强大的固定机位摄影母体全部捕捉下来 少年心气至死不休 |
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21 MAY 2022 (3) |
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拉杜·裘德03 | 钢铁做的监狱,鲜花做的监狱,自由做的监狱,思想做的监狱,情感做的监狱。下葬时,带些身外之物罢了。 |
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虽然不太明白导演拍这个是想表达啥,但是摄影和布景什么的真的好赞啊! |
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潮水一般的生活
220521 电影中心 |
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「我们的爱情终会走向尽头 我们也总将消亡」
「你闻起来有海洋和泪的味道」 |
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- 考究但极无聊 |
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文学性很强,但是情节设计略简单了 |
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罗马尼亚的历史报告+政治时事+哲学导论+诗歌鉴赏 |
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4:3的圆角画幅蛮可爱的。但实在不喜欢男主的形象,自命不凡的蹩脚文青,成天诗句不离口,夹着嗓子说一些自以为好笑的笑话,炫耀思想深度也只是为了上床,嗤。那些不时跳出的字幕卡就像冻湖里咕咚咕咚的气泡,让他极力矫饰出的欢乐变成一层单薄的、虚伪的、刺耳的薄冰。 |
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海边文艺版魔山 但又真的好好笑 TB与疗养院总是带着浪漫与虚无的气息 (同时也真的长知识了 原来石膏背心真的是一种治疗方法 |
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太美了!4:3的画幅(圆角),摄影、构图、色调都极其精妙,尤其是用了镜子、窗户作反射,拓展空间,纵深感很强;整片穿插着诗的字幕卡,与画面作对照或呼应,看的时候莫名地想到《Howl》里面的Allen Ginsberg,一样地颓靡和失望… |
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风景太漂亮了 |